TRIBUTE TO "LADY DAY" Ensemble de Cuivres et Percussions de l'Orchestre national de Lyon Catali Antonini - vocal
Stephane Pelegri - Fender Rhodes
Manu Vallognes - fretless bass
Yvan Oukrid - drums
« On a parfois des bonheurs inattendus comme ce disque Antonini trio »d’antre deux terres » où l’on tombe en extase devant une chanteuse qui est une sorte d’Yma Sumac du jazz: une voix chaude avec du grain, parfois légèrement voilée, des graves beaux et puissants et des envolées sans faille, sur plusieurs octaves avec des suraigus aussi beaux que ceux des grandes chanteuses d’opéra. Et tout cela avec une facilité apparente déconcertante. De plus, elle s’est offert un scat avec des onomatopées bien à elle, ne chantant que rarement des mots, mais tournant autour de la mélodie avec un bonheur parfait. Elle s’imprègne de l’atmosphère du morceau, dont la plupart sont composés par elle-même ou le vibraphoniste, et certains sont dédiés à Richie Beirach, Stefano Bollani, Hugo Pratt…
Elle est admirablement servie par un bassiste qui possède un son de toute beauté sur sa basse fretless et concocte des lignes à faire damner les anges. Le vibraphoniste fait preuve d’un lyrisme touchant, à fleur de peau, qui enveloppe le chant dans ses volutes mélodiques. Le batteur invité sur quelques morceaux ajoute encore de beaux ingrédients rythmiques. Il suffit d’écouter par exemple «Aïn es salam» pour être convaincu. Prenant sur les ballades, ce trio est capable de «déménager» sur les tempos rapides. Les voix corses sont belles en général, et celle de Catali Antonini apporte sa pierre personnelle à l’édifice du jazz. » (Serge Baudot - J@ZZHOT, Juillet-Août 2006)
« Flamboyante Catali Antonini : Sur son nouvel album «d'antre deux terres», la chanteuse Catali Antonini conjugue avec une sensibilité exacerbée sa connaissance intime du jazz et du folklore transalpin. Au fil des ans, Catali a tissé des liens avec le vibraphoniste et percussionniste Stéphane Pelegri et le bassiste Manu Vallognes qui lui permettent de maîtriser les situations les plus diverses. Toute en retenue et en suspension, sa voix révèle des émois intérieurs sur de superbes ballades aux conceptions mélodiques qui n'appartiennent qu'à elle. Vocaliste inspirée et innovante Catali Antonini n'a jamais à ce point lâché sa voix. En attendant la consécration (amplement méritée) du grand public on ne saurait trop conseiller de partager le désir de musique de cette chanteuse aux humeurs flamboyantes. » (Frédéric Bruckert – Le Progrès , Novembre 2006)
D’origine corse, Catali Antonini, tres attachee au jazz europeen, revendique son appartenance a ce mouvement et s’inscrit au croisement de l’ecole italienne, tres melodiste, et de la musique improvisee.
C’est donc dans cette esthetique qu’elle travaille au sein du ANTONINI trio et 4tet en se positionnant comme instrumentiste vocale.
Elle se produit avec cette formation dans de nombreux festivals, enregistre trois albums («Academy House»-1996, «Château de sable »- 2001, « d’antre deux terres »- 2005), et remporte en 1999, le 2eme prix du Concours ALLUM’JAZZ.
La maniere dont elle s’exprime resulte d’un travail ancre dans l’ecoute du son et de la phraseologie des cuivres qui ont ete pour elle des influences majeures tant au niveau du son que de l’ecriture. Ces influences ont participees a la construction identitaire de Catali et font qu’aujourd‘hui sa singularite musicale s’impose comme une evidence.
Elle obtient son Diplome d’Etat de professeur de Jazz en 2007 et enseigne actuellement à l'APEJS (Chambery).
Passionnee d’echanges improvises avec d’autres formes d’expression artistique, elle participe en 1997 a la creation du spectacle “CAMPE” (Musique: S.Pelegri-C.Antonini/Choregraphie: Denis Plassard-Cie Propos & Tony Vighetto-Cie Nostromo) puis travaille en 1999 travaille avec des danseuses issues des compagnies de Sasha Walz et de Pina Bausch.
En 2000, elle est finaliste du concours europeen de l’Orchestre National de Jazz et se produit aux U.S.A avec des musiciens issus du Lincoln Center Jazz Orchestra: Marcus Printup, Victor Goine, Wycliffe Gordon…
En 2003, elle participe a l’ecriture et au spectacle “VOYAGE AU FOND DU BERCEAU” (Musique: ANTONINI Trio/Choregraphie: Marc Neff-Cie de visu/Arts plastiques : Jose Arce) en Rhone-Alpes. 2003 aussi l’annee ou elle enregistre l’album “Parole”, projet sur des arrangements jazz de chansons populaires du bassin mediterraneen avec Alfio Origlio, Andre Ceccarelli, Remi Vignolo et Stephane Pelegri.
En 2004, elle participe a l’ecriture et au spectacle “SONATE EN MOUVEMENT” (Musique: ANTONINI Trio / Choregraphie: Carla Frison).
En 2006 elle est en charge de la coordination artistique et vocale de l’adaptation de WEST SIDE STORY (L.Bernstein) pour 15 chanteurs et 42 musiciens.
Elle enregistre egalement la B.O. de TOXIK (realisation Philippe Le Fur) et « d’antre deux terres » son 3eme album de compositions avec ANTONINI trio sort fin 2005 et beneficie du soutien de la SACEM.
En 2007, creation de "Rhapsodie Lapidum" avec ANTONINI Trio et Ivan Gouillon (comedien) pour le Museum de Lyon.
En 2008, elle se produit a Rome (Italie) avec Stefano Nunzi, Andrea Nunzi et Stephane Pelegri ainsi qu'en Rhone-Alpes avec le percussionniste japonais Satoshi Takeshima (Orchestre Symphonique NHK de Tokyo).
Elle enregistre egalement le « CONCERTO PER VOCE » de Stephane Pelegri (pour voix Mezzo-soprano amplifiee et orchestre symphonique) ainsi que pour la piece contemporaine d’Olivier Massot « A TRAVERS L’ENNUI » (creation au CNSMD de Lyon).
En 2009, elle est invitee par l’Ensemble de Cuivres et Percussions de l’Orchestre national de Lyon dans le cadre d’un hommage à Billie Holiday lors de concerts et de l’enregistrement du CD « TRIBUTE TO LADY DAY ».
Elle s'est produite avec l’Ensemble de Cuivres et Percussions de l’Orchestre National de Lyon ainsi qu’avec differents musiciens tels que: Joel Vaisse, Andy Barron, Eric Echampard, Roger Guerin, Alfio Origlio, Remi Goutin, Yvan Oukrid, Manu Vallognes, Herve Meschinet, Chris Levan, Mario Stanchev, Diego Imbert…
Catali Antonini, a native of Corsica, is at the junction of the melodist Italian jazz school and improvised music. She founded the ANTONINI trio, in which she performs as a vocal instrumentalist and is able to explore her own personal take on the European jazz movement and find her place in it. The Antonini Trio appears regularly on the jazz festival scene, has recorded 3 albums « Academy House » (1996) and « Château de Sable » (2001), « d’antre deux terres » (2005) and won the second prize of the ALLUM’JAZZ competition in 1999.
Catali’s expression comes directly from researching the sound and phrasing of wind and brass instruments and she collaborates regularly with wind instrumentalists. Miles Davis, Wayne Shorter, John Coltrane and Eric Dolphy are the major influences on her personal sound as well as her own original composition style.
State diploma in Jazz (teaching) in 2007. She is teaching at the APEJS music school in Chambery.
Catali Antonini is also fascinated by improvised exchanges with other expressive art forms such as dance, the visual arts, theatre and electronic music. In 1997 she was creator-performer of CAMPE, a live spectacle, featuring music by S.Pelegri and C.Antonini and choreography by Denis Plassard and Tony Vighetto of the Propos and Nostromo Companies, respectively. Her ten years of experience as a dancer herself influence her research in connecting music with this other artistic language. In 1999, she worked with dancers from the Sasha Walz and Pina Bausch companies in Germany.
In 2000, Catali was a finalist in the French National Jazz Orchestra European Competition. She also performed with Marcus Printup, Victor Goines, and Wycliffe Gordon.
In 2003, she was creator-performer of VOYAGE AU FOND DU BERCEAU, both singing and dancing in this live performance event featuring music by the Antonini trio and choreography by Marc Neff (De Visu Company) and recorded the album « Parole » a project based on jazz arrangements of popular Mediterranean songs with Alfio Origlio, Andre Ceccarelli, Remi Vignolo and Stephane Pelegri.
In 2004, she participated in the creation of SONATE EN MOUVEMENT with music by the Antonini trio and choreography by CarlaFrison.
In 2006, she was in charge of the artistic and vocal coordination of the WEST SIDE STORY (L.Bernstein) adaptation for 15 singers ans 42 musicians, she also recorded the soundtrack of "TOXIK"(real:Philippe Le Fur) and her 3rd album of compositions with ANTONINI Trio "d'antre deux terres" was supported by the SACEM.
In 2007, creation of "Rhapsodie Lapidum" with ANTONINI Trio and Ivan Gouillon (actor) for the Museum of Lyon.
In 2008, she has performed in Roma (Italia) with Stefano Nunzi, Andrea Nunzi and Stephane Pelegri and in Rhone-Alpes with the percussionnist Satoshi Takeshima (member of NHK Symphonic Orchestra,Tokyo).
She has also recorded Stephane Pelegri's « Concerto per Voce » (for Mezzo-soprano amplified voice and symphonic orchestra) and Olivier Massot’s contemporary creation « a travers l’ennui » (CNSM of Lyon).
In 2009, she is the guest of the Brass Ensemble of l'Orchestre national de Lyon for their tribute to Billie Holiday (live performances and recording of the CD « TRIBUTE TO LADY DAY »).
Since then she has performed with the Brass Ensemble of l'Orchestre national de Lyon and with a whole host of jazz musicians such as Joel Vaisse, Andy Barron, Eric Echampard, Roger Guerin, Alfio Origlio, Remi Goutin, Yvan Oukrid, Manu Vallognes, Herve Meschinet, Chris Levan, Diego Imbert…
Formation Manager d'artiste (1 journée) 2 Décembre 2009 : Lyon Lieu : LBA THIVEL, 108 AV JEAN JAURES (Station de métro Jean Mace), 69007 LYONPublics concernés : Auteurs, compositeurs, artistes, managers, labels associatifs, professionnels de la filière musicale (édition, disque, scène…), structures d’accompagnement, porteurs de projets, observateurs et toute personne évoluant ou souhaitant évoluer dans ce secteur. Le management d’artistes ;Journée destinée autant aux artistes (managés ou en recherche de manager) qu’aux managers eux-mêmes et à toute personne évoluant dans la filière musicale qui souhaite comprendre l'articulation artiste / manager. Qu’est-ce qu’un manager ? Comprendre son rôle et ses champs d’intervention. La rencontre entre l’artiste et son manager. Comment préparer l’artiste à être managé. Les rapports entre l’artiste et son manager. Comment développer une carrière. Comment gérer et développer les différentes activités de l’artiste et son image. Stratégies, planification et organisation. Les relations avec les autres partenaires de la filière. Le contrat de management (durée, obligations des deux parties. rémunération…). Au cours de cette journée, seront proposés des tableaux de bord pratiques destinés à faciliter l’organisation du manager et à suivre au mieux les activités de l’artiste.
Coûts des formations : Plein tarif : 95.00 euro par Formation
Tarif réduit : 75.00 euro (Intermittents, demandeurs d’emploi, associations)
PLACES LIMITEES- Inscriptions : contact@pitchmusiccenter.com 01 55 25 14 84
A ma Zone Slam-Musette pour Mélomanes de HLM Les 28 et 29 octobre au Limonaire 18 cité Bergère - Paris (75009) Réservation : 01 45 23 33 33
Née en même temps que sa cité, Claudine Lebègue, chanteuse et comédienne ouvre son chantier. Récits, chansons brutes, ambiances magnéto-électriques et poumons d’accordéon se frottent à tous les étages, souvenirs et présent se tutoient et trinquent à ce béton armé dont on dit qu’il n’a pas de racines et qu’il vieillit mal… ici la preuve du contraire est fête… béton armé oui… pour la vie…
juste un petit coucou pour te souhaiter une bonne rentrée et pour te dire plein de bonnes choses pour tes dates à venir, bisous aux copains que je connais!!
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