Toutes sortes, j'essaye d'être éclectique : rock, pop, jazz, musique contemporaine, classique, R'n'B, blues...
Mes groupes préférés sont King Crimson (de toutes les époques), Yes, Led Zeppelin, Ten Years After (l'ancien avec Alvin Lee et le nouveau avec Joe Gooch), Alanis Morissette pour qui j'ai un respect tout particulier; Miles Davis, Weather Report, Mahavishnu Orchestra, John Mc Laughlin, John Scofield, Pat Metheny, Philharmony, Red Hot Chili Peppers, Rage Against The Machine, System Of A Down, Urban Dance Squad, Charlélie Couture, Placebo, Coldplay, Neil Young, Nirvana, Avril Lavigne, Aerosmith... la liste est très, très longue. J'aime un peu la musique de grand orchestre, également, (Stravinsky, Carl Orff, Richard Strauss...).
POP ** ROCK ** JAZZ ** R'N'B... (dans le désordre) :
PINK FLOYD /
ANASTACIA /
KING CRIMSON /
TONI LEVIN /
MILES DAVIS /
YES /
CHARLELIE COUTURE /
FRANCIS CABREL /
NOIR DESIR /
M /
MUSE /
AEROSMITH /
PHILHARMONIE /
PLACEBO /
COLDPLAY /
RADIOHEAD /
RATM /
URBAN DANCE SQUAD /
RED HOT CHILI PEPPERS /
SOAD /
TRYPHON /
ZAZIE /
MEREDITH BROOKS /
JEWEL /
JOHN LENNON /
THE BEATLES /
THE ROLLING STONES /
JIMI HENDRIX /
FRANK ZAPPA /
WEATHER REPORT /
WAYNE SHORTER /
JOE ZAWINUL SYNDICATE /
ADRIAN BELEW /
DAVID SYLVIAN /
JANET JACKSON /
LAURIE ANDERSON /
PETER GABRIEL /
TALKING HEADS /
ANDY SUMMERS /
ROBERT FRIPP /
GENESIS /
JOSS STONE /
PHIL COLLINS /
PROCOL HARUM /
TRAFFIC /
TEN YEARS AFTER /
BILL BRUFORD /
ALLAN HOLDSWORTH /
EAGLE EYES CHERRY /
NENEH CHERRY /
JOHN BUTLER TRIO /
BEN HARPER /
ROBERT PLANT&JIMMY PAGE /
BLACK CROWES /
SIXUN /
AL FOSTER QUARTET /
ALAIN DEBIOSSAT /
ALAIN SOUCHON /
SINCLAIR /
BERNARD LAVILLIERS /
ALL SAINTS /
CROSBY, STILL, NASH /
BOB MARLEY /
GARBAGE /
RED HOT CHILI PEPPERS /
URBAN DANCE SQUAD /
JACO PASTORIUS /
JAMIROQUAI /
JAMES BLUNT /
BILL EVANS /
CHARLIE PARKER /
KENNY GARRETT /
JANIS JOPLIN /
THE DOORS /
JEAN-LUC PONTY /
JAZZ WARRIORS /
DIDIER LOCKWOOD /
JOE JACKSON /
JOHN ABERCROMBIE /
JOHN COLTRANE /
ARCHIE SHEPP /
JOSHUA REDMAN /
KATE BUSH /
KEITH JARRETT /
KEZIAH JONES /
LAURIE ANDERSON /
LAURYN HILL /
LOU REED /
MACY GRAY /
MADONNA /
MARCUS MILLER /
MASSIVE ATTACK /
Me'Shell Ndegéocello /
MICHAEL BRECKER /
MICHEL CAMILO /
STEPS AHEAD /
MICHEL PORTAL /
MIDNIGHT OIL /
MIKE STERN /
MIKE OLDFIELD /
Natalie Imbruglia /
MOBY /
Neil Young & Crazy Horse /
NOIR DESIR /
STING /
STEVE HACKETT /
THE POLICE /
Skunk Anansie /
Sigur Rós /
SINSEMILIA /
SYSTEM OF A DOWN /
SUPERTRAMP /
TARACE BOULBA /
THE CORRS /
U2 /
THE CRANBERRIES /
TLC /
TOWER OF POWER /
TREY GUNN /
UZEB /
STEVIE RAY VAUGHAN /
VICTOR BAILEY /
GERALD WEASLEY /
TRACY CHAPMAN /
NOAH /
SHERYL CROW /
ERIC CLAPTON /
GALLIANO /
KELST /
EVANESCENCE /
SADE /
RICKIE LEE JONES /
....etc...
Les films politiques, historiques, la S.F., les comédies, les biographies, etc...
Parmi tous les films que j'aime (et il y en a des tonnes), il y a : Mon oncle d'Amérique, JFK, Z, L'aveu, Sacco & Vanzetti, The wall, Brazil, L'armée des 12 singes, Valse avec Bashir (animation), Persépolis (animation), Basquiat, Pollock, 37,2 le matin, Fight Club, Gladiator, Troy, La couleur pourpre, I.A., American Beauty, Chute libre, Matrix, The battle of Seattle, Burn Up, Pulp fiction, Memento, Le dernier combat, Le grand bleu, Léon, Nikita, Le 5ème élément, Clockwise, After hours, Zelig, Tout ce que vous avez toujours voulu savoir sur le sexe..., Hanna et ses soeurs, La rose pourpre du Caire, Le nom de la rose, La déchirure, Mission, Le sacré Graal, Le sens de la vie, La vie de Brian, La planète sauvage (animation), Le chaînon manquant (animation)... la liste est trop longue.
J'aime tout Oliver Stone, Woody Allen, Terry Gilliam, Louis Malle, Luc Besson, Quentin Tarantino...
J'ai une préférence pour les films politiques, biographiques et historiques, mais j'aime également les thrillers, les policiers... Ce que je déteste par contre ce sont les films pornographiques et les films d'horreurs.
J'aime le côté prise de conscience, l'éducation que les films peuvent apporter, mais également ce qui tient au rêve et au divertissement et à l'art cinématographique en tant que tel.
"Nato nel 1967, Flenn esordisce la pittura nel 1985 per il gouache, l'acquerello poi la pittura ad olio. Dal 1990, si orienta verso la pittura vinilica nel 1993 verso l'acrilico poi. Conta oggi al suo attivo più di 500 Oltre la ricerca plastica, uscita del rapporto tra la materia ed i colori, l'armonia delle tinte e l'equilibrio delle composizioni, entra astrazione e narrazioni immaginarie nelle rappresentazioni antropomorfe, i suoi quadri integrano poesie ed incollature fotografiche talvolta. Esplora, attraverso sua gestuale e lo sfruttamento di avvenimenti pittorici, ciò che è generato del caso, dell'inconscio della sua propria realtà interiore, il tutto controllato per il suo estetismo personale. Esplorando le differenti correnti del surrealismo, dell'astrazione moderna americana di cui particolarmente l'espressionismo astrae, così come il movimento cobra; la sua pittura è impressa di ricerca. Si trova un lato tribale, selvaggio, ingenuo, primitivo, infantile ed allo stesso tempo profondo. Il suo lavoro può essere considerato, per un largo parte, come metaforico ed allegorico. Flenn è un artista di cui la seconda passione è la scrittura (poesie, canzoni e prove filosofiche - ha pubblicato una raccolta di poesie chiamate "Pietrificazione degli Angoli" dal Meridiano Editore in1988). Sul piano pittorico, ha esposto poco. Tra 1991 e 1999, si censirà solamente sei esposizioni di cui cinque collettive. "
Claude Le Goff, vecchia direttrice della casa della cultura di Montesson, Francia, 1999 - Targhetta di presentazione dell'esposizione collettiva annua dell'associazione.
"L'arte di Flenn riflette un senso molto fine dell'automobile-ironia. Certi degli elementi che appaiono sono la dimostrazione del suo uso del colore, spesso basata sul contrasto con particolarmente la vittoria del blu, la sua metafora cromatica di predilezione. Si può ad ogni volta ritrovare degli inizi di personaggi a forma di uccelli che sono dei motivi ricorrenti nella tua creazione. Presta loro l'armonia di una complicità discreta ed ama a privilegiare talvolta, la ripetizione su un tono discreto. Invita lo spettatore alla scoperta, a scoprirsi, a trovare il perché di qualche strappo blu, qualche entrelacs di rosso, di arancia o di giallo. Non prende allo stesso tempo, troppo sul serio si e si trova abbastanza spesso delle note di umorismo nelle sue composizioni. Arriva così a sconcertare il pubblico che credeva avere trovato la chiave del mistero. Passando bruscamente di un registro letterario alla lingua parlata, addirittura volgare, traduce in parole ciò che si vede attraverso un'esplosione di blu: un sconvolgimento di prospettiva per il contrasto dei colori si reflètant nella virgola grafica ininterrotta per uno "ma" nella sua forma plastica che annuncia l'opposizione che segnala allo spettatore che non deve fidarsi soprattutto delle apparenze. Gli apre la strada pure burlandosi di lui, pure facendogli credere che il gioco era molto serio. È per dire che la presa in giro non è cattiva: "credevi, avere compreso Flenn chi era?"
Olimpia Ioana Varga - Tentativo di critica monografica - 2007
電視
Films, concerts et documentaires, quelques séries... l'actualité seulement de temps en temps car elle me déprime trop.
書籍
La liste est trop longue. Disons, en gros, tout Boris Vian (que j'admire beaucoup), le principal de la littérature surréaliste. J'ai une préférence pour Paul Eluard, André Breton, Philippe Soupault, Antonin Artaud, Henri Michaux (que j'apprécie aussi en tant que peintre); mais également Marcel Camus pour lequel j'ai un respect tout particulier, Jean-Paul Sartre, Maurice Merleau-Ponty et beaucoup, beaucoup d'autres...
Les livres qui ont eu le plus d'influence sur moi sont : "l'homme imaginant" de Henri Laborit , "le mythe de Sisyphe" de Albert Camus, "la ferme des animaux" ainsi que "1984" de George Orwell et le "meilleur des mondes" de Aldous Huxley.
MES PEINTRES PREFERES ET CEUX QUI M'ONT LE PLUS INSPIRE :
PABLO PICASSO / MAX ERNST / WASSILY KANDINSKY / JEAN-MICHEL ATLAN / PIERRE ALECHINSKY / MATTA / PAUL KLEE / MARCEL DUCHAMP / ROBERT MOTHERVWELL / JACKSON POLLOCK / LEE KRASNER / ADOLF GOTLIEB / GEORGES BRAQUE / ALBERTO MAGNELLI / JEAN DUBUFFET / CORNEILLE / JOAN MIRO / DADO / ANTON ROOSKENS / JEAN-MICHEL BASQUIAT / COMBAS / WIFREDO LAM /THIBAUT DE REIMPRE / EDWARD HOPPER / HUNDERTWASSER / YVES TANGUY / JOAN MITCHELL / KAREL APPEL / ASGER JORN / POL BURY / CONSTANT / JACQUES DOUCET / BRAM VAN VELDE / LUCEBERT / CARL-HENNING PEDERSEN / THEO WOLVECAMP / KEITH HARING...
¿ Quién es Flenn?
"Nacido en 1967, Flenn empieza la pintura en 1985 con la aguada, la acuarela luego la pintura al óleo. Desde el 1990, se orienta hacia la pintura vinílica luego en 1993 hacia el acrílico. Cuenta hoy en su haber más de 500 obras, para que se trate de grandes telas, de isorels, o de pinturas sobre papeles de grandes o de modestas dimensiones. Además de la búsqueda (investigación) plástica, nacida del informe entre la materia y el color, la armonía de los coloridos y el equilibrio de las composiciones, entre abstracción y narraciones imaginarias a las figuraciones anthropomorphes, sus cuadros (tableros) integran a veces poemas y encolados fotográficos. Explora, a través de su gestual y la explotación de acontecimientos pictóricos, lo que se deriva del azar, del inconsciente de su propia realidad interior, todo controlado por su estetismo personal. Explorando las diferentes corrientes del surrealismo, de la abstracción moderna americana, de la que están particularmente el expresionismo abstracto, así como el movimiento cobra; su pintura es imprimida (impregnada) por investigación. Encontramos allí un lado tribal, salvaje, ingenuo, primitivo, infantil y al mismo tiempo profundo. Su trabajo puede ser considerado, en gran medida, como metafórico y alegórico. Flenn es un artista, por quien la segunda pasión es la escritura (poemas, canciones y pruebas (ensayos) filosóficas - publicó una colección nombrada de poemas " Petrificación de los Ángulos " en el Meridiano Edidor en 1988). Sobre el plano pictórico, expuso poco. Entre 1991 y 1999, contaremos solamente seis exposiciones, entre las que estarán cinco colectivo."
Claude Le Goff, antigua directora de la casa de la cultura de Montesson, Francia, 1999 - Plaqueta de presentación de la exposición colectiva anual de la asociación.
" El arte de Flenn refleja un sentido (dirección) muy fino de la autoironía. Algunos de los elementos los que aparezcan en eso son la demostración de su uso del color, a menudo basada en el contraste particularmente la victoria del azul, su metáfora cromática de predilección. Podemos cada vez encontrar (recobrar) cebos (principios) de personajes en forma de aves que son unos motivos recurrentes en tu creación. Les presta la armonía de una complicidad discreta y le gusta privilegiar a veces, el ensayo sobre tono discreto. Invita al espectador al descubrimiento, a descubrirse, a encontrar por qué de algún rasgón azul, uno almocárabe de rojo, de naranja o de color amarillo. Al mismo tiempo, él no tomes en serio demasiado y encontramos bastante a menudo notas de humor en sus composiciones. Logra así desconcertar al público que creía que él había encontrado la llave del misterio. Pasando precipitadamente de un registro literario a la lengua hablada e incluso vulgar, traduce en palabras lo que se ve a través de una explosión de azul: un trastorno de perspectiva por el contraste de los colores que se reflètant en la coma gráfica seguida por uno "pero (sino)" en su forma plástica que anuncia la oposición, que le señala al espectador que no debe fiarse de las aparencias sobre todo. Le abre el camino burlándose de él, haciéndole creer que el juego era muy serio. Es para decir que la burla no es mala: " ¿ creías, haber comprendido quién era Flenn? "
Olimpia Ioana Varga - Tentativa de crítica monográfica - 2007
Vous êtes attirés par le monde de l'art? Vous voulez redécorer ou agrémenter
votre intérieur?
Vous pouvez acquérir une de mes peintures, un tableau sur toile ou bien sur papier à mettre en sous-verre, pour un prix modique.
Vous pouvez acheter les tableaux immédiatement et à prix réduit par rapport à l'achat en galerie. Je me charge de l'expédition. Evidemment, il n'y a absolument aucune obligation d'achat.
Chaque oeuvre est unique, originale et signée. Les tableaux sont peints à l'acrylique et au vinyle ce qui permet une grande résistance à la lumière, au temps, ainsi qu'un meilleur nettoyage (une éponge humide). Cette peinture ne se détériore pas, ce qui n'est pas le cas de la peinture à l'huile, par exemple.
Je vous invite à venir voir les photos de mes oeuvres en cliquant sur "+ de photos" en haut de page, sous ma photo (il faut obligatoirement avoir un compte MySpace), ou bien en regardant les différents diaporamas; les titres des oeuvres apparaissent lorsqu'on passe la souris sur le diaporama.
Ensuite il vous suffira de m'envoyer un mail à l'adresse suivante : flenn@free.fr afin que je vous envoie le formulaire permettant d'acquérir une de mes oeuvres, de le remplir et de me le renvoyer par mail. Ensuite je vous enverrai les informations concernant le règlement. Celui-ci ne sera encaissé qu'à réception de l'oeuvre par vous.
Il n'y a pas d'arnaque, n'ayez crainte.
Dans l’attente, je vous remercie d'avoir pris le temps de regarder mon site et mes travaux picturaux. J'espère que cela vous aura plu. N'hésitez pas à me laisser vos commentaires!
Wer ist Flenn?
" 1967 zur Welt gekommen, fängt Flenn die Malerei 1985 von den Deckfarben, dem Aquarell dann der Ölmalerei an. Seit 1990 orientiert er sich zur vinylique Malerei dann in 1993 zu Acryl. Er rechnet heute in seinem Aktiv (Besitzstand) mehr als 500 Werke, als es sich um große Stoffe (Gemälde), um die isorels, entweder um die Malereien um die Dokumente um großer einwirkt oder um bescheidene Dimensionen. Außer der plastischen Suche(Forschung), die vom Bericht(Beziehung) zwischen dem Stoff (Fach) und der Farbe, dem Einklang der Kolorite und dem Gleichgewicht der Zusammenstellungen abstammend ist, zwischen Abstraktion und vorgestellten Erzählungen in den anthropomorphen bildlichen Darstellungen, integrieren seine (ihre) Tabellen (Bilder) manchmal Gedichte und fotografische Leimen. Er erforscht, durch seine Gestik und die Ausnutzung (Betrieb) bildmäßiger Ereignisse, das, was vom Zufall, vom Bewußtlosen seiner (ihrer) eigenen Binnenrealität, des von seinem(ihrem) persönlichen esthétisme geprüften alles abstammend ist. Unterschiedliche Strömungen des Surrealismus, der amerikanischen modernen Abstraktion erforschend, von der besonders der abstrakte Expressionismus, sowie die Bewegung Kobra; seine (Ihre) Malerei ist von der Suche(Forschung) geprägt. Man findet dort eine Seite, die ist tribal, wild, naiv, primitiv, kindlich und gleichzeitig tief ist. Seine (ihre) Arbeit (Werk) kann, für eine breite Seite (Anteil) betrachtet sein, wie bildlich und allegorisch. Flenn ist ein Künstler, dessen zweite Leidenschaft die Schrift (Gedichte, Lieder und philosophische Versuche (Essays) ist - er hat eine genannte Gedichtsammlung veröffentlicht " Versteinerung der Ecken (Winkel) " beim Meridian Editeur 1988). Auf dem bildmäßigen Plan hat er wenig ausgestellt(ausgesetzt). Zwischen 1991 und 1999 wird man nur sechs Ausstellungen zählen, darunter der gemeinsam fünf. "
Claude Le Goff, die alte(ehemalige) Direktorin des Hauses der Kultur von Montesson, Frankreich, 1999 - Kleine Platte von Vorlage der jährlichen gemeinsamen Ausstellung des Vereines.
" Die Kunst von Flenn spiegelt einen sehr feinen Sinn(Richtung) des Autos-Ironie wider. Manche der Elemente, die(was) dabei erscheinen, sind die Demonstration ihres Gebrauches der Farbe, die auf den Kontrast besonders zum Sieg des Blau oft gestützt ist, seiner chromatischen Lieblingsmetapher. Man kann jedesmal Köder von Personen in Form der Vögel wiederfinden, die häufige(rekurrente) Motive in deiner Schaffung sind. Er leiht ihnen den Einklang einer diskreten Mitschuld und er hat gern manchmal zu privilegieren, die Wiederholung(Probe) auf einem diskreten deinem(Ton). Er lädt den Zuschauer zur Entdeckung ein, sich zu offenbaren, warum einigen blauen Risses, einigen entrelacs von Rot, von Orange oder von Gelb zu finden. Gleichzeitig, er nimm nicht zu ernst und man findet ziemlich oft Humoranmerkungen in seinen(ihren) Zusammenstellungen. Ihm gelingt so, das Publikum zu verwirren, das glaubte, den Schlüssel des Geheimnisses gefunden zu haben. Vor ein literarisches Register in der gesprochenen, sogar vulgären Sprache(Zunge) plötzlich gehend, übersetzt er in den Worten das, was man durch eine Explosion von Blau sieht: eine Umwälzung von Perspektive im Kontrast der Farben, der im grafischen von einem gefolgten Komma "aber"("sondern") in seiner plastischen Form reflètant, die den Gegensatz(Opposition) ankündigt, die dem Zuschauer hinweist, daß er sich vor allem auf die Anscheine nicht verlassen soll. Er öffnet ihm den Weg, über ihn spottend, ihm weismachend, daß das Spiel(Satz) sehr ernst war. Das ist, um zu sagen, daß der Spott nicht böse ist: " du glaubtest, verstanden(eingeschlossen) zu haben, wer war Flenn? "
" Agüentado em 1967, Flenn começa a pintura (pintando) em 1985 com o gouache, a aquarela então a pintura de óleo (pintando). Desde 1990, ele (isto) vira ao vinil pinte (pintando) então em 1993 para o acrílico. Ele (isto) conta no recurso (pessoa ativa) (seu) dele mais de 500 trabalhos hoje, que é sobre pinturas grandes (roupas), sobre isorels, ou sobre pinturas (pinturas) em documentos de grande ou sobre dimensões modestas. Além da procura de plástico (pesquisa), originando de do relatório (relação) entre o material (assunto) e a cor, a harmonia das cores e o equilíbrio das composições, entre abstração e histórias imaginárias no anthropomorphes de representações, as pinturas (tábuas) (o dela, seu) dele às vezes integram poemas e colagens fotográficas (stickings). Ele (isto) investiga, pelos movimentos de corpo (seu) dele e a exploração (operação) de eventos pictóricos, o que surge do destino, do inconsciente de sua própria realidade interna, conferiu (controlado) o todo; a pintura (pintando) (o dela, Seu) dele é impresso através de procura (pesquisa). Nós achamos um lado tribal, selvagem, ingênuo, primitivo, infantil e ao mesmo tempo fundo lá. O trabalho (o dela, seu) dele pode ser considerado, principalmente, como metafórico e alegórico. Flenn é um artista cuja segunda paixão é a escritura (poemas, canções e composições filosóficas - ele publicou uma coleção de poemas nomeada (designado) " petrificação de Ângulos " para o Meridiano de Publicação em 1988). No plano pictórico (tiro), ele (isto) pouco exibiu (exposto). Entre 1991 e 1999, nós contaremos só seis exibições (exposições) entre qual coletivo cinco. "
Claude Le Goff, o diretor anterior (gerente) (antigo) do centro de artes de comunidade de Montesson, França, em 1999 - Placa de apresentação (exibição) da exibição coletiva anual (exposição) da associação.
" A arte de Flenn reflete um senso muito bom (direção) da auto-ironia. Alguns dos elementos que se aparecem a isto são a demonstração de seu costume (uso) da cor, freqüentemente baseado no contraste com em particular a vitória do azul, sua metáfora cromática de preferência. Nós podemos achar iscas (começos) de caráter toda vez na forma de pássaros que são motivos recorrentes em sua criação. Ele (isto) lhes empresta a harmonia de uma cumplicidade discreta e ele gosta de às vezes privilegiar, a repetição (ensaio) em um tom discreto. Ele convida o espectador na descoberta, confiar, achar por que de alguma lágrima azul, algum entrelaçamento de vermelho, laranja ou amarelo. Ao mesmo tempo, ele (isto) não leva muito seriamente e nós achamos bastante freqüentemente notas de humor em suas composições. Ele (isto) assim consegue envergonhar o público que acreditou para ter achado a chave do mistério. Passando abruptamente de um registro literário nos falados, até mesmo idioma vulgar, ele (isto) traduz em palavras o que nós vemos por uma explosão de azul: uma empanada de prospecto (perspectiva) pelo contraste de reflètant de cores na vírgula gráfica seguida por um "mas" em sua forma de plástico que anuncia a oposição que indica ao espectador que ele especialmente não tem que confiar em aparecimentos. Ele (isto) o (o dela) abre a estrada enquanto rindo dele, enquanto o (o dela) persuadindo que o jogo (fixe, jogo) era muito sério. É dizer que o escárnio não é sórdido: " você acreditou, ter entendido (incluído) quem era Flenn? "
Olimpia Ioana Varga - Tente de crítico monográfico (crítica) - em 2007
«Рожденный в 1967, Flenn начинает краску (живопись) в 1985 с gouache, водоцвет затем нефтяная краска (живопись). Начиная с 1990, он (это) поворачивается к краске винила (живопись) затем в 1993 к акриловому. Он (это) включает его () актив (активный человек) более чем 500 работ сегодня, чем это относительно больших картин (одежда), относительно isorels, или относительно красок (картины) на бумагах большого или относительно скромных размеров. Кроме пластмассового поиска (исследование), происходя от отчета (отношения) между материалом (предмет) и цветом, гармония цветов и баланса составов, между абстракцией и воображаемыми историями в anthropomorphes представлений, его (она, ) картины (правления) иногда объединяют поэмы и фотографические коллажи (в iпридерживаетесь ). Он (это) исследует, через его () движения органа и эксплуатацию (действие) иллюстрированных событий, что является результатом судьбы, от не сознающего из собственной внутренней действительности, целое проверяло (управляемый). Его (Она, ) краска (живопись) напечатана путем поиска (исследование). Мы находим племенными, дикий, naïve, примитивный, ребяческий и в то же самое время глубокую сторону там. Его (она, ) работа может рассматриваться, главным образом, столь же метафорической и аллегорический. Flenn - это художник, чей вторая страсть - это письмо (поэмы, песни и философские эссе - он издал собрание поэм, названных (назначенный) «окаменение Углов» к Меридиану Публикации в 1988). На иллюстрированном плане (стреляло), он (этих) небольшой показанный (выставило ). Между 1991 и 1999, мы будем считать только шесть выставок (подвергания), среди который коллективный пять."
Клод Л Гофф, прежний (древний) директор (менеджер) центра искусств сообщества Montesson, Франции, на 1999 - Мемориальная доска представления (показ) ежегодной коллективной выставки (подвергание) ассоциации.
«Искусство Flenn отражает очень прекрасный смысл (руководство ) авто-иронии. Некоторые из элементов, которые появляются этому, - демонстрация традиции (использование) цветной, часто основанный на контрасте с в особенности победой синего, цветная метафора предпочтения. Мы можем каждый раз находить приманки (начала) характеров в форме птиц, которые возвращаются поводы в вашем создании. Он (это) предоставляет им гармонию осторожного соучастия и он любит privileging иногда, повторение (репетиция) на осторожном тоне. Он приглашает зрителя в открытии, доверяться, находить почему из некоторой синей слезы, некоторые переплетение красного, оранжевый или желтый. В то же самое время, он (это) не принимают также всерьез и мы находим довольно часто обращает внимание по юмор в составах. Он (это) так умеет смущать общественность, которая верила, чтобы находить ключ тайны. В прохождении резко литературного регистра в говорившемся, даже вульгарном языке, он (это) переводит в слова, что мы видим через взрыв синего: товарооборот перспективы (перспектива) по контрасту reflètant цветов в графической запятой, сопровождаемой одним «но» в пластмассовой форме, которая объявляет оппозицию , которая указывает зрителю что он не особенно должен доверять приличиям . Он (это) открывает его (она) дорога при смехе над им, при убеждении его (она) что игра (набор, играют) была очень серьезной. Следует говорить, что осмеяние не противно: «вы верили, понимать (включенный) кто был Flenn?"
Олимпия Ioana Varga - Попытка монографического критика (критика) - на 2007
מי את פלאן?
"ילד ב,1967 פלאן מתחיל את הצובע ב1985 על ידי הגואש, הוואטארכולורס אז השמן הצובע. מאז ש,1990 שהוא .. שזה זז אז בכיוון הוייניל הצובע ב1993 בכיוון האקרילי. .UVRES הוא .. שזה סופר היום לשלו .. שלה .. הרכוש שלו יותר מ500, שזה היה על אריגי גס גדולים, הארדבוארדס, או ציורים בניירות של גדולים או של מדידות צנועות. חוץ ממחקר הפלסטיק, יציאה של הדו"ח בין ענין והצבע, האחדות של הצביעות והיתרה של התרכובות, בין הפשטה ותינויים דימיוניים להתארות של אנטרופומורפאוס, שלו .. שלה .. התמונות שלו לפעמים מאחדות שירים וקולז'ים צילומיים. הוא .. שזה חוקר, דרך שלו .. שלה .. התנועה שלו והניצול של מקרים ציוריים, מה שנורדים של המזל, של החסרי הכרה משלו .. שלה .. מציאות הפנים שלו, הכל השתלטו על ידי שלו .. שלה .. האאסטאטיכיסם האישי שלו. לחקור את הזרמים השונים של סוריאליזם, של ההפשטה המודרנית האמריקאית, מהם באופן ניכר אקספרסיוניזם תקצירים, וגם ה
שלו .. שלה .. שלו לצבוע זה נחרת של מחקר. תגלויות אחד פראיות תמות ושבטיות ילדותיות פרימיטיביות ובאותו הזמן צד עמוק שם. שלו .. שלה .. העבודה שלו יכולה להיות נשקלת, לחלק גדול, כ/כפי משלי מטפורי. פלאן הוא אומן, של מי התשוקה שניה הכתיבה ( שירים, שירים ומבחנים פילוסופיים, זה פירסם ליקוט של שירים קראו " התאבנות של הזויות " במוציא הלאור הקו אורך כמה 1988). על התוכנית הציורית, הוא .. שזה גילה קטן. בין 1991 ו,1999 מישהו רק יספור שש הצגות, מהם חמש קיבוצי.
; קלאוד הג.ו.פ., מנהל קודם של הבית של התרבות של מונטאסון, צרפת, 1999, כדור של הצגה של ההצגה הקיבוצית השנתית של האגודה.
"Flenn se consacre dans un premier temps à la musique et à l'écriture. Il est tout d'abord batteur dans un groupe de pop/rock, très inspiré de Yes, nommé "Lambda", entre 1982 et 1988, dont il écrit les textes des chansons et dont le frère guitariste, Thierry Couturier, fait les musiques. Le groupe se sépare, suite au départ de deux musiciens en 1988. Flenn se consacre par la suite de 1990 à 1997 à l'apprentissage du Stick Chapman (instrument à 10 cordes inventé par le guitariste américain Emmett Chapman en 1973); parallèlement à ses travaux picturaux. Il abandonne ensuite totalement la musique en 1997, après la courte existence de son second groupe, "Art'n'Tao", pop/rock également, toujours en tant que batteur. Flenn se consacre par la suite exclusivement à la peinture et à l'écriture."
" Flenn dedicates himself at first to the music and to the writing. He is first of all a drummer in a pop/rock band, very inspired by Yes, named "Lambda", between 1982 and 1988, the texts of songs of which he writes and among which the brother guitarist, Thierry Couturier (http://www.myspace.com/tceemusicwork), makes the musics. The group parts, continuation from two musicians in 1988. Flenn dedicates himself afterward from 1990 till 1997 to the learning of the Stick Chapman (instrument in 10 ropes invented by the American guitarist Emmett Chapman in 1973); at the same time as his pictorial works. He gives up then totally the music in 1997, after the short existence of his second group, " Art 'N Tao ", industry/electro/pop/rock also, always as drummer. Flenn dedicates himself afterward exclusively to the painting and to the writing. "
"Né en 1967, Flenn débute la peinture en 1985 par la gouache, l’aquarelle puis la peinture à l’huile. Depuis 1990, il s’oriente vers la peinture vinylique puis en 1993 vers l’acrylique. Il compte aujourd’hui à son actif plus de 500 œuvres, qu’il s’agisse de grandes toiles, d’isorels, ou de peintures sur papiers de grandes ou de modestes dimensions.
Outre la recherche plastique, issue du rapport entre la matière et la couleur, l’harmonie des coloris et l’équilibre des compositions, entre abstraction et narrations imaginaires aux figurations anthropomorphes, ses tableaux intègrent parfois poèmes et collages photographiques. Il explore, à travers sa gestuelle et l’exploitation d’événements picturaux, ce qui est issu du hasard, de l’inconscient de sa propre réalité intérieure, le tout contrôlé par son esthétisme personnel.
Explorant les différents courants du surréalisme, de l’abstraction moderne américaine, dont notamment l’expressionnisme abstrait, ainsi que le mouvement COBRA ; sa peinture est empreinte de recherche. On y trouve un côté tribal, sauvage, naïf, primitif, enfantin et en même temps profond.
Son travail peut être considéré, pour une large part, comme métaphorique et allégorique.
Flenn est un artiste, dont la seconde passion est l’écriture (poèmes, chansons et essais philosophiques - il a publié un recueil de poèmes nommé "Pétrification des Angles" chez le Méridien Editeur en 1988). Sur le plan pictural, il a peu exposé. Entre 1991 et 1999, on dénombrera seulement six expositions, dont cinq collectives."
"Born in 1967, Flenn begins to paint in 1985 with watercolor then the oil. Since 1990, he turns to the vinyl then in 1993 towards the acrylic. He counts in his asset more than 500 artworks today. It is about big paintings or about modest dimensions, on isorels, canvas, and paper.
Besides the plastic art research, stemming from the relationship between the material, the subject and the color, the harmony of the colors and the balance of the compositions, between abstraction and imaginary stories in the representations anthropomorphes, his paintings sometimes integrate poems and photographic stickings. He investigates, through his body movements and the exploitation (abstract operation) of pictorial events, what arises from the fate, from the unconscious of his own internal reality, the whole ccontrolled by his personal aestheticism.
Investigating the various currents of the surrealism, the American modern abstraction, of which in particular the abstract expressionism, as well as the movement cobra; his paint is printed by search (and research). We find a tribal, wild, naïve, primitive, childish and at the same time deep side there. His work can be considered, mostly, as metaphoric and allegorical.
Flenn is an artist, whose second passion is the writing (poems, songs and philosophical essays - he published a collection of poems named " Petrifaction of Angles " to the Publishing Meridian in 1988). On the pictorial plan, he little exposed. Between 1991 and 1999, we shall count only six exhibitions, among which collective five".
Claude Le Goff - ancienne directrice de la MJC de Montesson. Plaquette consacrée à une exposition collective en 1999 - (Ancient manager of the Youth Association of Montesson, Yvelines, France, on 1999. Plaque of the annual collective exhibition of the association).
"L'art de Flenn reflète un sens très fin de l'auto-ironie. Certains des éléments qui y apparaissent sont la démonstration de son usage de la couleur, souvent basée sur le contraste avec notamment la victoire du bleu, sa métaphore chromatique de prédilection. On peut à chaque fois retrouver des amorces de personnages en forme d'oiseaux qui sont des motifs récurrents dans ta création. Il leur prête l'harmonie d'une complicité discrète et il aime à privilégier parfois, la répétition sur un ton discret. Il invite le spectateur à la découverte, à se découvrir, à trouver le pourquoi de quelque déchirure bleue, quelque entrelacs de rouge, d'orange ou de jaune. En même temps, il ne se prends pas trop au sérieux et on trouve assez souvent des notes d'humour dans ses compositions. Il arrive ainsi à déconcerter le public qui croyait avoir trouvé la clé du mystère. En passant brusquement d'un registre littéraire à la langue parlée, voire vulgaire, il traduit en paroles ce qu'on voit à travers une explosion de bleu: un bouleversement de perspective par le contraste des couleurs se reflètant dans la virgule graphique suivie par un "mais" dans sa forme plastique qui annonce l'opposition, qui signale au spectateur qu'il ne doit surtout pas se fier aux apparences. Il lui ouvre le chemin tout en se moquant de lui, tout en lui faisant croire que le jeu était très sérieux. C'est pour dire que la moquerie n'est pas méchante: "tu croyais, avoir compris qui était Flenn?"
"The art of Flenn reflects a very fine sense and direction of the auto-irony. Some of the elements which appear to it are the demonstration of its custom of the color, often based on the contrast with in particular the victory of the blue, its chromatic metaphor of preference. We can every time find baits of characters in the form of birds which are recurring motives in your creation. He lends them the harmony of a discreet complicity and he likes privileging sometimes, the repetition on a discreet tone. He invites the spectator in the discovery, to confide, to find why of some blue tear, some interlacing of red, orange or yellow. At the same time, him do not take too seriously and we find rather often notes of humor in its compositions. He so manages to embarrass the public who believed to have found the key of the mystery. In passing abruptly of a literary register in the spoken, even vulgar language, he translates into words what we see through an explosion of blue: a turnover of prospect by the contrast of colors, reflection in the graphic comma followed by one "but" in its plastic shape which announces the opposition, which indicates to the spectator that he does not especially have to trust appearances. He opens him the road while laughing at him, while persuading him that the set was very serious. It is to say that the mockery is not nasty: " you believed, to have understood who was Flenn? "
Olimpia Ioana Varga - Tentative de critique monographique - (Attempt of monographic criticism) - 2007
"Flenn, tu es un peintre de l'océan
par ton penchant pour le bleu,
mais aussi par l'exotisme de tes autres couleurs;
l'océan, l'eau, le phallus, l'utérus......
Tu renais à travers chacun des tableaux
Et tu laisses le spectateur renaître aussi.
Tes peintures illustrent aussi un retour aux sources, d'un point de vue artistique,
et pas seulement par les formes primitives que tu as puisées dans l'art africain..."
Olimpia Ioana Varga -Tentative de critique monographique - 2007
" Flenn, you are a painter of the ocean by your tendency for the blue, but also by the exoticism of your other colors;
The ocean, the water, the phallus, the womb...
You are reborn through each of the paintings and you let the spectator be also reborn.
Your paintings also illustrate a return to basics, from an artistic point of view, and not only by the primitive forms which you drew from the African art. "
Olimpia Ioana Varga - attempt of monographic criticism - on 2007
1991 – Exposition personnelle à l’Association Musicale "Octave" – Centre Culturel Boris Vian – Villiers-le-Bel (95 - Val d'Oise) - Début des peintures au vinyle.
1995 – Exposition collective dans le cadre de l’association « De Terre, d’Huile et d’Eau » (5 artistes, musiciens, peintres, sculpteurs et photographes) au Mesnil Saint-Denis (78 - Yvelines).
1996 - Exposition collective dans le cadre de l’association « Glaz Art » (10 artistes, peintres, et sculpteurs) à Paris – Porte de La Villette (75) – Deux expositions (juin et septembre).
1997 - Exposition collective dans le cadre de l’association « Gestüs Concept» (10 artistes, musiciens, peintres, sculpteurs et photographes) à Taverny (95 - Val d'Oise).
1998 - Exposition collective dans le cadre du Service Culturel de Houilles (20 artistes, musiciens, peintres, sculpteurs, comédiens et photographes) à Houilles (78 - Yvelines).
1999 - Exposition collective dans le cadre du Service Culturel de Montesson (15 artistes, peintres et sculpteurs) à Montesson (78 - Yvelines).
2008 -Expositions personnelles et collectives dans le cadre du "Marché des Peintres de Puteaux" organisé par le Service Culturel de la ville de Puteaux (92 - Hauts-de-Seine); les dimanches : 1er juin, 6 juillet, 7 septembre et 5 octobre.
2008 - Exposition collective dans le cadre du Salon d'Automne de la S.H.A.LP. (Société Historique, Artistique et Littéraire de Puteaux), du 15 au 23 novembre, au salon d'honneur de la mairie de Puteaux (92- Hauts-de-Seine).
de 1985 A 1993 : Flenn débute la peinture en autodidacte en 1985. Premières toiles en 1986. Travaux sur papiers à la gouache et à l’aquarelle puis huiles sur toiles et cartons entoilés, consacrés à la figuration surréaliste et à l’abstraction géométrique.
Travaux sur toiles, cartons et papiers consacrés à la peinture surréaliste et à l’abstraction lyrique. Peinture à l’huile puis au vinyle. Peinture à l’acrylique en 1993.
Rédaction de recueils de poésies.
Publication d’un recueil de poèmes « Pétrification des angles » (Le Méridien Editeur – Paris 1988).
DE 1994 A 1996 : Travaux sur toiles, papiers et isorels consacrés à l’abstraction libre (style COBRA, surréalisme abstrait et abstraction américaine des années 40-60). Peintures vinyliques et acryliques et quelques aquarelles.
Rédaction d’un essai philosophique « Le Circonstantialisme »
Travaux sur toiles consacrés à une synthèse entre abstraction, peinture informelle et conceptuelle (inspiré par la Nouvelle Figuration Américaine). Peintures acrylique, vinylique et aquarelle.
Rédaction d’un essai philosophique «Le Sacrifice», de poésies et d’une nouvelle « Une affaire de musique»
Aboutissement des recherches : « la Conception Libre » et le « Free Paint ».
De 1997 A 1999 : Abandon de la peinture.
De 2000 A 2004 : Reprise picturale. Travaux sur papiers, cartons et isorel consacrés à l’abstraction libre (style COBRA, surréalisme abstrait et abstraction américaine). Peintures vinyliques, acryliques, aquarelle et encres. Quelques pastels. À noter en 2003, quelques travaux inspirés d’un voyage à Chypres.
De 2005 A 2009 : Travaux essentiellement sur papiers, quelques toiles, isorels et cartons consacrés à l’abstraction libre (le « Free Paint » à la « Conception Libre ») et au style COBRA. Peintures acryliques, vinyliques et encres.
Travaux consacrés à une synthèse entre abstraction, peinture informelle et figuration de type COBRA - abstraction primitive.
Rédaction de recueils de poésies (dernier en date "Poèmes d'un barbare d'homme" et de chansons, d’un article sur « la Post-modernité » et un article sur l'art contemporain. Courant 2009, il écrit un essai sur la position de sa philosphie "le Circonstancialisme" dans les ressources humaines et le management dans les entreprises. Il continues d'écrire son journal, "journal du Capitaine Coeur de rêve" dont quelques extraits se trouvent sur le blog www.flenn.skyrock.fr
ARTISTIC PROGRESS:
of 1985 A 1993: Flenn begins the paint in self-taught in 1985. First paintings in 1986. Works on papers in the gouache and in the watercolor then the oils on canvas and the cardboards, dedicated to the surrealist representation and to the geometrical abstraction.
Works on paintings, cardboards and papers dedicated to the surrealist painting and to the lyric abstraction. Oil then in the vinyl and acrylic in 1993.
Writing of collections of poetries.
Publication of a collection of poems " Petrifaction of angles " (The Publishing Meridian - Paris 1988).
OF 1994 A 1996: works on paintings, on papers and isorels dedicated to the free abstraction (style COBRA, abstract surrealism and American abstraction of the years 40-60). Vinyl and acrylic paintings and some watercolors.
Writing of a philosophical essay " About Circonstantialism " Works on paintings dedicated to a synthesis between abstraction, informal and abstract painting (inspired by the New American Representation). Acrylic, vinyl and watercolor.
Writing of a philosophical essay " The Sacrifice ", poetries and a piece of short story " A music affair " Outcome of the researches : " the Free Conception " and "Free Paint".
Of 1997 A 1999: relinquishment of the painting.
Of 2000 A 2004: pictorial Resumption. Works on papers, cardboards and isorel dedicated to the free abstraction (style COBRA, abstract surrealism and American abstraction). Vinyl, acrylic, watercolor and ink. Some pastels. To note in 2003, some works inspired by a journey in Cyprus.
Of 2005 A 2009: works essentially on papers, some paintings, isorels and cardboards dedicated to the free abstraction ("Free Paint" in the " Free Conception ") and in the style COBRA. Acrylic, vinyl and ink. Works dedicated to a synthesis between abstraction, informal painting and representation of type COBRA - primitive abstraction. Writing of collections of poetries (latest " Poems of a barbarian of man " and of songs, an article on " Post-modernity " and an article on the contemporary art. Current 2009, he wrote an essay about new philosophy Cironcstancialism on HR management. He continues to write his diary (some extracts are on the blog www.flenn.skyrock.fr (exclusively in french).
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"Flenn, dans ta peinture il y a plein d'histoires à découvrir. Pour moi ce n'est pas tant abstrait car j'y vois des choses, des histoires, des formes que j'imagine au parcours d'une couleur d'un trait.. dans ce dernier tableau, bien sûr ça pourrait être un homme, mais j'ai aimé y voir une femme à cause des formes en cercle sur le bas du tableau... j'y vois aussi comme un personnage de l'au-delà accompagné d'un être que je définis comme étant Anubis.. en fait.. j'y vois comme un rendez-vous dans un autre monde.. une sorte d'entretien entre l'être (la femme ou l'homme) accompagné de ses animaux et un être puissant de l'au-delà accompagné d'Anubis.. c'est l'histoire que j'ai vu dans ton oeuvre.
Voilà, en résumé ta peinture est vivante, on y retrouve tout de suite une histoire, c'est ça l'important, ensuite il y a ce que tu racontes, oui, ta peinture amène au questionnement, une sorte d'introspection de l'âme".
" Flenn, in your painting there are lots of stories to be discovered. For me it is not so much abstracted because I see things, stories, forms there which I imagine in the route of a color of a line in this last picture, naturally that could be a man, but I liked seeing a woman because of the forms in circle on the bottom of the picture there I see also as a character of him beyond accompanied with a being there whom I define as being Anubis in fact I see as a meeting in another world a kind of interview there enter the being (the woman or the man) accompanied with his animals and a powerful being of him beyond accompanied with Anubis it is the history that I saw in your work. Here we are, in summary your painting is alive, we find there at once a story, that's right the important, then there is what you tell, yes, your painting brings to the questioning, a kind of introspection of the soul ".
Gabriella Vaucan (http://www.myspace.com/gabriella922) - visitez sa page !
Critique sur le tableau "LAM", le 14 juillet 2009 (critic about "LAM" artwork).
L'un des plus grands peintres du XXème siècle! Un des fondateurs du mouvement CoBrA.
我想認識： Des artistes bien sûr, mais en fait toutes les personnes ouvertes aux échanges artistiques, culturels, philosophiques... Je suis ouvert à tous les types de discussions dans la mesure où cela reste intelligent et correct...
Artists naturally, but in fact all the persons opened to the artistic, cultural, philosophic exchanges... I am opened to all the types of discussions as far as it remains intelligent and correct...
Vous pouvez retrouver certains de mes tableaux sur le site de l'association artistique pluridisciplinaire Gestüs Concept : www.myspace.com/gestusconcept
I hope you are having a fun weekend. I took a little break yesterday. I am back because I can't seem to tear myself away from this place..lol...just sending out some comments that are a little easier on the eyes and my headaches..lol...Enjoy the reat of your weekend my sweet friend. Love ♥ Ally ♥ SMACK!!!
Happy happy Friday..it's finally the weekend..yay...Lots of good food, cpmpany and happiness to all of you who are celebrating Thanksgiving...Canada already had theirs....oh well Christmas is just around the corner.....lol...Much love ♥ Ally ♥ XoXo...smacks, smooches,& kissies!!
Thanks so much for the luv. It's so awesome to have a friend like you. Have a fun day tomorrow..after all it's hump day! Much love, ♥ Ally ♥ Smooches and Smacks..xoxoxoxo
BONJOUR FLENN... DEPUIS LE TEMPS... OUI OUI OUI TU NE SAIS MÊME PLUS QUI JE SUIS LOL... CHAPEAU LES TABLEAUX....J'AIME BIEN LA COMBINAISON DES COULEURES ET DES LIGNES QUI LAISSENT DEVINER ET JE VOIS TOUT PLEIN DE BELLES CHOSES... TRISTES, GAIES ET MYSTIQUES... CONTINUE FLENN... BON WEEKEND ET A BIENTOT. NAMASTE
Thank you for sticking by me through my recuperating. All of your comments and best wishes are so very much appreciated. I hope that your new week is starting off great for you and I hope to be back on as usual very soon. Love and much respect...♥ Ally ♥ xo
