PROJET PERSO (chanson française) avec Nicolas Dechêne (guit), André Klénès (cb)**************************************************************************
Géraldine Cozier & THE SWALLOWS (Jazz): Sarah Klénès (voc), Fabienne Danloy (voc), Dirk Van der Linden (pn), Jean Borlée (cb) et Alain D..dms)*****************************************************************
PATATI PATATRA ! duo vocal burlesque avec Sarah Klénès (spectacle de rue)
****************************************************************************
Trio JAZZ Cozier-Hermans-Fossoul (projet en cours de "construction" où je revisite standards et morceaux plus contemporains avec Georges Hermans au piano et Jean-Marie Fossoul à la contrebasse)
Géraldine Cozier est née le 15 mai 1981 à Charleroi (Belgique). Cinq années plus tard, elle met le pied à l’étrier : piano, solfège, histoire de la musique… Un parcours bien classique, pour commencer.
À 15 ans, la demoiselle s’essaye au chant lyrique. Cependant, c’est ce qu’elle chante en secret qui la conduit à 18 ans sur la scène de « Pour la gloire » (émission de la RTBF) où elle balance une interprétation bluesy et vibrante de House of the Rising Sun . Elle y décroche le prix du public et celui de la meilleure chanteuse.
Sur sa route : Cécile Delamarre avec qui elle apprendra à ancrer sa voix et à unir le corps, le corps et les émotions dans un même mouvement.
Forte de ces nouveaux atouts, elle part pour Paris d’abord, pour Anvers ensuite.
Elle fait alors les durs apprentissages de tout artiste débutant et qui ont, en fin de compte, un effet positif : celui d’amener Géraldine à préciser le sens de sa démarche et d’en poser concrètement les premières pierres. Elle se hisse derrière son piano et compose, Cécile se lance dans l’écriture des textes.
De ce duo, naît une démo quatre titres qui lui permet de décrocher son laissez-passer pour le Franc’off de Spa en 2002, à l’issue duquel elle obtient la seconde place. Commencent alors les choses sérieuses : Géraldine collabore avec des musiciens belges expérimentés et reconnus, tels qu’André Klénès, Dirk Van der Linden, Pascal Michaux, Giovanni Rizzuto …
Elle monte son premier spectacle, Mosaïque, et donne une première représentation en mars 2003 à l’occasion du festival Mars en Chanson. L’initiative obtient même l’approbation de la Communauté Française qui y apporte son soutien de 2002 à 2004 (Tournées Art et Vie).
En 2004, c’est au tour de la Province de Liège de lui offrir son soutien. Dans le cadre de “Ça balance [pas mal] à Liège”, Philippe Corthouts et Michaël Content suggèrent à Géraldine de monter un trio vocal féminin et jazzy : les pétillantes Swallows voient le jour et font parler d’elles au festival international "Jazz à Liège" ainsi qu’à Maastricht, Huy, Rossignol,…
Fin 2005, nouvelle rencontre, nouveau tournant. Géraldine fait la connaissance du guitariste Stéphane Martini. Ensemble, ils assurent la première partie du concert de Philippe Lafontaine à la Maison de la Culture d’Arlon. Le courant passe entre les deux artistes, ils décident de poursuivre l’aventure. Le répertoire se transforme et évolue vers une formule intimiste et acoustique (violoncelle, percussions et guitare) où les chansons de Géraldine se révèlent au fil des arrangements.
La maturité artistique de Géraldine évolue elle aussi. Avec Cécile, elles précisent l’univers de chaque chanson : couleurs, impulse...
Elles travaillent avec Emmanuel Baily (guitare), Marine Horbaczewski (violoncelle), André Klénès (contrebasse), Karim Freson (percus) et Jonathan De Neck (accordéon). Le projet d’autoproduire son premier album prend corps et très vite, l’équipe se retrouve en studio...
Le résultat, il sera bientôt là : un premier album.***************************************
Quand Géraldine parle de sa musique, les mots qui lui viennent spontanément sont : “C’est de la chanson française colorée”.
Colorée par les différents styles de musique qu’elle aime et visite en toute liberté : le blues, la soul, la musique classique, le jazz, le funk, les musiques et rythmes afro…
Colorée aussi par les atmosphères qu’elle installe au creux de chacune de ses chansons pour rendre perceptible les émotions qu’elle exprime, nous invitant ainsi à partager par les sens.
Mais la touche de couleur qui lui tient particulièrement à cœur est d’être l’interprète d’une chanson française qui dit et qui raconte à travers tous les moyens d’expression qui sont à sa disposition : les notes, les mots, la voix et les instruments. En appui sur une formule acoustique, Géraldine recherche en permanence harmonie et cohérence entre les textes, la musique et la voix, le tout réuni pour porter les différents thèmes qu’elle aborde. Dans cette approche, la musique et la voix sont là pour décliner et souligner ce que les textes racontent, quitte à dérouter ce qui est attendu pour que la musique suive les mouvements de ce qui est exprimé.
Libres, riches et multiples, les couleurs affirmées par Géraldine donnent naissance à une chanson française singulière profondément cohérente : sa sensibilité et sa musicalité sont sans nul doute à l’origine d’une unité qui se construit sur ce qui peut séparer.
Hello toi ! j'espère que tu vas bien. Encore bravo pour le Jazz à Liège, le concert était très très réussi ! A nos prochaines rencontres ! Bisous ! Ana
Géraldine Cozier est née le 15 mai 1981 à Charleroi (Belgique). Cinq années plus tard, elle met le pied à l’étrier : piano, solfège, histoire de la musique… Un parcours bien classique, pour commencer.
À 15 ans, la demoiselle s’essaye au chant lyrique. Cependant, c’est ce qu’elle chante en secret qui la conduit à 18 ans sur la scène de « Pour la gloire » (émission de la RTBF) où elle balance une interprétation bluesy et vibrante de House of the Rising Sun . Elle y décroche le prix du public et celui de la meilleure chanteuse.
Sur sa route : Cécile Delamarre avec qui elle apprendra à ancrer sa voix et à unir le corps, le corps et les émotions dans un même mouvement.
Forte de ces nouveaux atouts, elle part pour Paris d’abord, pour Anvers ensuite.
Elle fait alors les durs apprentissages de tout artiste débutant et qui ont, en fin de compte, un effet positif : celui d’amener Géraldine à préciser le sens de sa démarche et d’en poser concrètement les premières pierres. Elle se hisse derrière son piano et compose, Cécile se lance dans l’écriture des textes.
De ce duo, naît une démo quatre titres qui lui permet de décrocher son laissez-passer pour le Franc’off de Spa en 2002, à l’issue duquel elle obtient la seconde place. Commencent alors les choses sérieuses : Géraldine collabore avec des musiciens belges expérimentés et reconnus, tels qu’André Klénès, Dirk Van der Linden, Pascal Michaux, Giovanni Rizzuto …
Elle monte son premier spectacle, Mosaïque, et donne une première représentation en mars 2003 à l’occasion du festival Mars en Chanson. L’initiative obtient même l’approbation de la Communauté Française qui y apporte son soutien de 2002 à 2004 (Tournées Art et Vie).
En 2004, c’est au tour de la Province de Liège de lui offrir son soutien. Dans le cadre de “Ça balance [pas mal] à Liège”, Philippe Corthouts et Michaël Content suggèrent à Géraldine de monter un trio vocal féminin et jazzy : les pétillantes Swallows voient le jour et font parler d’elles au festival international "Jazz à Liège" ainsi qu’à Maastricht, Huy, Rossignol,…
Fin 2005, nouvelle rencontre, nouveau tournant. Géraldine fait la connaissance du guitariste Stéphane Martini. Ensemble, ils assurent la première partie du concert de Philippe Lafontaine à la Maison de la Culture d’Arlon. Le courant passe entre les deux artistes, ils décident de poursuivre l’aventure. Le répertoire se transforme et évolue vers une formule intimiste et acoustique (violoncelle, percussions et guitare) où les chansons de Géraldine se révèlent au fil des arrangements.
La maturité artistique de Géraldine évolue elle aussi. Avec Cécile, elles précisent l’univers de chaque chanson : couleurs, impulse...
Elles travaillent avec Emmanuel Baily (guitare), Marine Horbaczewski (violoncelle), André Klénès (contrebasse), Karim Freson (percus) et Jonathan De Neck (accordéon). Le projet d’autoproduire son premier album prend corps et très vite, l’équipe se retrouve en studio...
Le résultat, il sera bientôt là : un premier album.***************************************
Quand Géraldine parle de sa musique, les mots qui lui viennent spontanément sont : “C’est de la chanson française colorée”.
Colorée par les différents styles de musique qu’elle aime et visite en toute liberté : le blues, la soul, la musique classique, le jazz, le funk, les musiques et rythmes afro…
Colorée aussi par les atmosphères qu’elle installe au creux de chacune de ses chansons pour rendre perceptible les émotions qu’elle exprime, nous invitant ainsi à partager par les sens.
Mais la touche de couleur qui lui tient particulièrement à cœur est d’être l’interprète d’une chanson française qui dit et qui raconte à travers tous les moyens d’expression qui sont à sa disposition : les notes, les mots, la voix et les instruments. En appui sur une formule acoustique, Géraldine recherche en permanence harmonie et cohérence entre les textes, la musique et la voix, le tout réuni pour porter les différents thèmes qu’elle aborde. Dans cette approche, la musique et la voix sont là pour décliner et souligner ce que les textes racontent, quitte à dérouter ce qui est attendu pour que la musique suive les mouvements de ce qui est exprimé.
Libres, riches et multiples, les couleurs affirmées par Géraldine donnent naissance à une chanson française singulière profondément cohérente : sa sensibilité et sa musicalité sont sans nul doute à l’origine d’une unité qui se construit sur ce qui peut séparer.
