Lagomarsini

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  • Raquel Perez Lagomarsini

  • 38 / Female
  • Orlando, Florida, US
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  • General

    Jueves 22 de Febrero del 2007 hoy.com.do Santo Domingo, República Dominicana Una diversidad inesperada en la exposición de arte naïf “Iglesia de Santiago” de Fernando Costa. “Peluquero” de Tito Lucaveche. “ El malabarista” de Forture Gerard- Majojon. Cada obra expuesta debe mirarse con suma intención para captar las particularidades de su figuración. Descubrimos grandes diferencias entre esos artistas y su manera de representar la realidad. Suelen atribuir a los naïfs una cultura artística rudimentaria, pero observamos que muchos de los expositores testimonian sofisticación y habilidad, en la forma, el color y aun el manejo del espacio POR MARIANNE DE TOLENTINO (y 2) “Un verdadero cuadro naïf es un disparo de fusil a quemarropa” André Derain Los “hijos del Aduanero Rousseau”, filiación artística que a menudo se atribuye a los autores de pinturas ingenuas, aunque así les encasillan definitoriamente, demuestran de hecho una variedad de temas, de técnicas, de estilos, y una cierta evolución. La colectiva del Centro Cultural de España, “Las dos tiernas Orillas”, “Pintura ingenua a ambos lados del Atlántico” lo pone de manifiesto y puede contribuir a suprimir tantos prejuicios al respecto de quienes han decidido ejercer el arte al margen de la academia y de las modas. Naifs y sencillos Podemos distinguir los que adoptan una figuración muy simple y rústica -casi siempre haitianos-, con un tratamiento uniforme de objetos, sujetos y elementos circundantes sin buscar la tercera dimensión y usando pinceladas gruesas, menos emparentados con el Aduanero Rousseau que con Héctor Hyppolite o Prosper Pierre Louis.. A esa categoría pertenecen Cheritus Mistira, que nos deleita cuando pinta “Cuatro Casas en el Campo”, apilando los neumáticos cuidadosamente, y su compatriota Joselius Joseph, de toques y pinceladas en diagonal, que corresponden a la idea del “clásico naïf haitiano”. Se trata de un pre-juicio desnaturalizador, y aquí otras obras haitianas, hormiguantes de personajes y revelando un sentido extremo de la observación, son una evidencia de esa generalización fácil. La misma que identifica el arte haitiano solamente como naif y le niega el acceso al arte moderno y contemporáneo. Curiosamente, en esa misma expresión que privilegia la sencillez encontramos al conocido puertorriqueño Manuel Hernández Acevedo, que por cierto en su fusión de lo vertical y horizontal, presenta magistralmente la famosa barriada de La Perla -otrora miserable y todavía temida por muchos puertorriqueños-. Un modo de hacer ver y sentir en conjunto, proponiendo una especie de plano urbano, de líneas y colores fuertes, que transmiten, conscientemente o no, la identidad sicológica y social de un barrio legendario en San Juan. Una aproximación muy discutible es la que se hace entre el “arte naïf” y el “arte bruto”, popularizado por el polifacético Jean Dubuffet, maestro que se esforzaba de pintar como un niño. Al igual que los naïfs auténticos, ellos crean en el anonimato y la soledad, pero tanto la factura como su visión del mundo son extrañas, sino burdas y marginales en el uso de materiales y en el rechazo de la cultura. El artista ingenuo trata finalmente los mismos temas que la gran pintura tradicional y casi siempre -si tiene medios suficientes- recurre a los mismos materiales, mientras el arte bruto adrede tiende a desvirtuarlos. En la exposición del Centro Cultural de España, hay un sólo cuadro, de vastas dimensiones, que sugiere más una afiliación al arte bruto, que al ingenuo. Hasta su título es enigmático, “Todo lo vio, todo lo calló”… y luego “perro”. La pintora Raquel Lagomarsini ha compuesto una bestia extrañísima, de orejas desplegadas, parecidas a las flores que la rodean, pero más extrañas son la técnica de un especial neopuntillismo, de texturas emergentes,como si ese personaje zoomorfo estuviera construido con células gigantes…Al fin y al cabo, ese animal bizarro y enternecedor ejerce una verdadera fascinación sobre el espectador! Conscientes y descriptivos... Ahora bien la exposición insiste mucho en los artistas que pintan una verdadera crónica de vida, situándose en su sociedad. Son imágenes-relatos o semblanzas, donde, muy precisos, los trazos y las pinceladas sustituyen las palabras. “Hay en el mundo una necesidad de alegría fundamental” afirma Joseph Delteil”. Lo creemos, y esos nuevos portavoces del arte naïf la practican, distantes del horror y la trivialidad, la miseria y los sentimientos negativos. Como sus hermanos más simples e introvertidos, embellecen el mundo, pero ellos se atienen a la memoria de la realidad observada. Fundamentalmente por su falta de aprendizaje especializado y su independencia de los movimientos artísticos, podría calificarse su mirada como el “intuitive eye”, expresión del teórico y creador plástico jamaiquino, David Boxer. No obstante es una percepción íntima y realista que culmina en el perfeccionismo y la profesionalidad: de ello encontramos múltiples ejemplos, tanto en los españoles como en los haitianos -inconfundibles siempre-. La pintora española Marisa Norniella, presente en la inauguración y visiblemente orgullosa de su obra, en dos cuadros demuestra su don de observadora y su dominio de los personajes. La romería asturiana comunica el deseo de divertirse junto a los comensales, mientras la ceremonia religiosa nos hace admirar la composición, los participantes eclesiales y la reproducción de la arquitectura sacra. Lo naïf será igual tratamiento dado a todos los elementos, pero obviamente Marisa forma parte de los “pintores naïfs conscientes”… que de ningún modo pueden considerarse primitivos. En el mismo tenor está Estela Benavides que nos encanta con su teatro, real-maravilloso, donde los actores se encuentran también en la sala, por la minuciosidad de la factura y la captación de las actitudes, un “escenario” que gozamos, mirando una y otra vez. La expresividad de varias obras y su concepción descriptiva las aproxima a la ilustración y más específicamente a las imágenes de libros para niños, hoy tan exigentes en su poder evocador. Mir Mayor Susana, de España, es tal vez la pintora que aquí sugiere más ese espíritu y pulcra ejecución. Su “Sala de Espera” es un verdadero ícono de la estación de trenes, ameritando cada uno de las decenas de protagonistas una mirada particular. La segunda obra “Camino entre campos”, muy distinta aunque con el mismo carácter, ofrece verdes y plantas deleitables. ¡Y que dominio del espacio y de la perspectiva en ambos cuadros!. Por supuesto no se debe olvidar a Basi López, en su “Asalto al Congreso”, un auténtico reportaje pictórico del dramático suceso político, pero tratado con la ternura y la inocencia del género... Pocos artistas se inspiran en hechos de la actualidad: cabría citar a una “Boda de los Príncipes”, obviamente pintada con gran preocupación retratista. Habría que citar prácticamente a todos los artistas de la otra orilla del Atlántico, incluyendo a los portugueses, más discretamente representados. En cuanto al Atlántico tropical, Haití, en su versión naïve neorrealista, permanece inconfundible por los temas, el ambiente, el aspecto costumbrista y también los colores más amortiguados. Los campesinos escuchando un transistor- engalanado con flores- de Abellard son una pequeña joya, igualmente de Florestant el simpático “Carpintero junto a una Casa” y de Leonidas Rony la trepidante” Fiesta en el Pueblo”, sin olvidar el grandioso “Mercado en pueblo costero” de Joseph Gracia. Cada uno destaca un excelente dibujo, una vena humorística y una observación, tan aguda como amorosa de pueblo y cultura. Felicitamos y agradecemos a Javier Aiguabella, un director, curador y ensayista justamente homenajeado, por esta magnífica e inolvidable exposición. ¡Y un viva ovacional al “arte naïf” que nos alegra la existencia!.
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PRESS OFFICIAL NOTICE The Embassy of Spain in Dominican Republic by means of Mr. Javier Aiguabella director of the Cultural Center of Spain Added Cultural of the Embassy invite the Puerto Rican artist Raquel Lagomarsini to participate in the international exhibition “the TWO TENDER BORDERS: ingenuous painting to both sides of the Atlantic”, that will be inaugurated in the rooms of this Cultural Center of Spain in Dominican Republic the 30 of January of 2007 and it closed the 25 of March. In this occasion the organizers of the exhibition selected “All I see it, all I shut down” (the faithful friend) (2001) ? “The rainbow” (Trip of illusions) (2000) ? The exhibition is made up of 55 to 60 paintings of the best painters naif of Spain, Portugal, Puerto Rico, Haiti and Dominican Republic. Approx 32 artists altogether and each one will be represented by one or two paintings. The works belong to museums, institutions, galleries and collections you publish and private of each one of those countries. The Cultural Center of Spain is an official institution pertaining to the AECI (Spanish Agency of Cooperatión the International), an organism pertaining as well to the Ministry of Outer Subjects and Cooperation of the Kingdom of Spain. To all the effects, the Cultural Center of Spain also comprises of the Embassy of Spain in Dominican Republic. The exhibition dealed with the painting naif made in the last 25 years in two so diverse scenes and simultaneously as complementary as they are the Caribbean and the Iberian Peninsula. This I engage in a dialog between two traditions and two ways to appreciate the world that surrounds through a glance naif to us, hope that sera of great interest and great benefit of the public and the readers, because at the same time of the exhibition it will publish a catalogue with texts of specialists and the reproduction in color of all exposed works. For but information you can communicate with Raquel Lagomarsini to the email rplagomarsini@hotmail.com. COMUNICADO DE PRENSA La Embajada de España en Republica Dominicana por medio del Sr. Javier Aiguabella director del Centro Cultural de España Agregado Cultural de la Embajada invito a la artista puertorriqueña Raquel Lagomarsini a participar en la exposición internacional “LAS DOS TIERNAS ORILLAS: pintura ingenua a ambos lados del Atlantico”, que se inaugurara en las salas de este Centro Cultural de España en Republica Dominicana el 30 de enero de 2007 y se clausurara el 25 de marzo. En esta ocasión los organizadores de la exposición seleccionaron “Todo lo veo, todo lo callo” (La amiga fiel) (2001) ? “El arco iris” (Viaje de ilusiones) (2000) ? La exposición se compone de 55 a 60 pinturas de los mejores pintores naif de España, Portugal, Puerto Rico, Haiti y Republica Dominicana. Seran aprox. 32 artistas en total y cada uno estara representado por una o dos pinturas.Las obras pertenecen a museos, instituciones, galerias y colecciones publicas y privadas de cada uno de esos paises. El Centro Cultural de España es una institución oficial perteneciente a la AECI (Agencia Espanola de Cooperación Internacional), un organismo perteneciente a su vez al Ministerio de Asuntos Exteriores y Cooperación del Reino de España. A todos los efectos, el Centro Cultural de España forma parte tambien de la Embajada de España en Republica Dominicana. La exposicion tratara de la pintura naif realizada en los ultimos vienticinco años en dos escenarios tan diversos y a la vez tan complementarios como son el Caribe y la Peninsula Iberica. Este dialogo entre dos tradiciones y dos maneras de apreciar el mundo que nos rodea a traves de una mirada naif, se espera que sera de gran interes y de gran disfrute del expectador y los lectores, pues al mismo tiempo de la exposición se editara un catalogo con textos de especialistas y con la reproducción en color de todas las obras expuestas. Para mas información puede usted comunicarse con Raquel Lagomarsini al email rplagomarsini@hotmail.com . El verdadero amor es aquel que crece y se fortalece en el tiempo y la distancia.

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RAQUEL P. LAGOMARSINI PLASTICA EMAIL rplagomarsini@hotmail.com P.O. BOX 9020273 SAN JUAN P.R. 00902-0273 RESUME DATOS BIOGRAFICOS 1971 NACE EN NUEVA YORK 1989-1993 REDACCION PARA MEDIOS DE COMUNICACION Y ARTES VISUALES UNIVERSIDAD DEL SAGRADO CORAZON 1993-1999 ARTES PLASTICAS CON CONCENTRACION EN PINTURA BACHILLERATO MAGNA CUM LAUDE EN ARTES PLASTICAS PINTURA ESCUELA DE ARTES PLASTICAS DE PUERTO RICO 2006 MEDIOS DE COMUNICACION Y CULTURA CONTEMPORANEA UNIVERSIDAD DEL SAGRADO CORAZON PREMIOS 2004 OLIMPIADAS DE LAS ARTES, ATENAS GRECIA 1998 MUSEUM RAMIREZ DE ARELLANO Y ROSELL TALENT COMPETITION HONOR MENTION 1995 FINE ART SCHOOL OF PUERTO RICO 1989 JOSE C. BARBOSA MEDAL IN ART N.Y. 1978 P.S. 72 MEDAL IN ART N.Y. 1993-99 SCHOOL OF FINE ARTS OF PUERTO RICO, HONOR LIST SOLO EXPOS 2001 MI MUNDO MAGICO, PARAISO GALERIA 2000 ENTERE TANTS FLORES UN CLAVEL, SALA DE ARTE 1999 JUSGUE USTED TRES VECES, LIGA DE ARTE DE SAN JUAN 1997 HERE I AM, UNIVERSIDAD DEL SAGRADO CORAZON 1995 CITIBANK HOLIDAY GREETING CARDS 1995 ENTRE EL CIELO Y LA TIERRA, EA.P. GROUP EXPOS 2007 LAS DOS TIERNAS ORILLAS, CENTRO CULTURAL DE ESPANA EN REPUBLICA DOMINICANA 2006-2007 MUESTRA NACIONAL DE ARTE 2006, INSTITUTO SE CULTURA PUERTORRIQUENA 2004 OLIMPIADAS DEL ARTE, ATENAS GRECIA 2003-2004 BIENAL DEL ARTE CONTEMPORANEO DE FLORENCIA, ITALIA 2003 VINOS, IMAGENES Y PALADAR 2003 GALA-SUBASTA OBRAS DE ARTE MUSEO DE ARTE CONTEMPORANEO DE P.R. 2003 LA PINTADERA GALLERY 2003 A CUETO GALLERY 2001-2 VIOTA GALLERY 2002 VINOS, IMAGENES Y PALADAR 2002 EL MUNDO DE LA INGENUIDAD PUERTO RICO SALUDA MUESTRA INTERNACIONAL DE ARTE NAÏVE, MUSEO DE ARTE DEP.R. 2002 ABRAZO INTERAMERICANO 2000 MON PETIT ART GALLERY 2000 WINDHAM HOTEL PLAZA 1999 WINDHAM HOTEL PLAZA 1999 GRADUATE 99 THE AMERICAS MUSEUM 1999 ECLECTICO GALLERY 1998 12 BIENAL OF LATINAMERICAN AN CARBBEAN GRAPHIC ART 1998 MUSEUM RAMIREZ DE ARELLANO AND ROSELL FIRST TALENT COMPETITION 1998 LE VINTAGE GALLERY 1998 PRINARDI GALLERY 1998 A CUETO GALLERY 1997 A CUETO GALLERY 1997 WITH THE ART, TELEMUNDO PUERTO RICO 1997 PRINARDI GALLERY CHRISMAS EXPO 1997 LAS AMERICAS GALLERY 1996 ART IN SMALL FORMAT SWEDEN 1996 ARTIST SPECTRUM 1996 PRINARDI GALLERY CHRISMAS EXPO 1996 GOTAY GALLERY CHRISMAS EXPO 1996 ART AND SCIENCE ACADEMY ART COMPETITION 1996 PUERTORRICAN ARTISTS ART WORK PUBLIC AUCTION ALFONSO ARANA FOUNDATION 1996 FROM GREY TO THE EXTREMES 1995 GOTAY GALLERY 1995 4 BIENNAL OF JOUNG ART CHASE MANHATHAN BANK 1995 SCHOOL OF FINE ARTS ANNUAL EXPO 1995 PAINTINGS TELEMUNDO PUERTO RICO 1994-95 ALFONSO ARANA FOUNDATION ART COMPETITION 1994 PAINTINGS TELEMUNDO PUERTO RICO 1994 SCHOOL OF FINE ARTS OF PUERTO RICO ANNUAL EXPO 1989 MARINE MURAL ''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''' El Nuevo Diario Lunes, 26 de Febrero, 2007 | Santo Domingo, República Dominicana Última Actualización a las 8:01 PM Portada de Sección Encuentros 31/1/2007 40 artistas presentan exposición de la pintura llamada “naif” o primitiva 40 artistas de España, Portugal, Haití, Puerto Rico y República Dominicana, están presentando su más reciente trabajo artístico en que la crítica de los más destacados críticos de arte presente en la apertura, la valorizaron como una de la muestra más trascendental para el arte dominicano presentada. La exposición muestra al gran público la actualidad de la pintura llamada “naif” o primitiva, mediante 65 obras seleccionadas en colecciones públicas y privadas, galerías y otras instituciones de los países arriba mencionados. El cuadro más “antiguo” es el de la pintora española Basi López “23-F. Asalto al Congreso” (1981) que describe ese grave momento de la historia reciente española en clave ingenua; y el más reciente “Casas de mis campos” (2006) del pintor dominicano José Morillo. En la muestra, presidida por la Embajadora de España en el país, doña Almudena Mazarrasa, el Cónsul General de España, Don Manuel Hernández y el Director del CCE, Señor Javier Aiguabella, el público presente disfrutó de un recorrido por los últimos veinticinco años de este tipo de pintura en el Caribe y en la Península Ibérica, propiciando un diálogo artístico entre dos ámbitos culturales y geográficos tan distintos y al mismo tiempo tan cercanos por los vínculos que la historia y el presente han ido reforzando. La colectiva está patrocinada por, Induveca, Banco Popular, Pinturas Tropical, Hotel Embajador, Brugal, Gasso Gasso, Fundación Manuel García Arévalo, Air Europa, Grupo Ramos y Sofitel, Especialmente interesante será la presencia de los pintores haitianos; estos jóvenes y no tan jóvenes artistas continúan la tradición de la gran pintura naif de su país, considerada la mejor del mundo desde que el americano Dewitt Peters y el surrealista francés André Breton descubrieran en Haití en la década de 1940 la fuerza, espontaneidad y magia de pintores autodidactas como Hector Hyppolite, Micius Stéphane, Philomé Obin, Rigaud Benoit y Castera Bazile, entre otros. Varios de los cuadros haitianos que están en la exposición han sido prestados precisamente por el Centre d’Art de Puerto Príncipe, la ya mítica institución cultural creada por Peters en 1944. Entre los prestadores españoles se encuentra la Fundación Santander Central Hispano quien en los años 80 adquirió toda la colección de arte naif del conocido psiquiatra, escritor y humanista Dr. Vallejo Nágera; también el Ayuntamiento de Madrid, poseedor de una importante colección de este tipo de pintura y que a través del Certamen Internacional de Arte Naif celebrado anualmente en el Centro Cultural Galileo de la Junta Municipal de Chamberí, promociona y difunde la obra de los pintores naifs de Europa y América. Pintores presentes en la exposición: Pintores españoles Pintores haitianos Pintores dominicanos ABADAL, Ana María ABELLARD, G.P. ESTEVEZ, Joan ANTOLIN, María Teresa BAZILE, Serge MATA, Hugo BENAVIDES, Estela CHERY, Fritzner MORILLO, José CRIADO, Francisco DORSAINVIL, Gary SUSANA, Justo DÍAZ RITTWAGEN, Jaime FLORESTANT, Vanes Pintores portorriqueños LÓPEZ, Basi GERARD, Fortuné HERNANDEZ ACEVEDO, Manuel LUCAVECHE, Tito JOSEPH, Gracia LAGOMARSINI, Raquel MIR MAYOR, Susana JOSEPH, Jorelius MERGAL, Isaura NORNIELLA, Marisa LAMOUR, Fritzner RUIZ, José RASILLO, Rafael LEONIDAS, Rony RISUEÑO, Gracia MISTIRA, Cheritus SANTOS, Pepa NORMIL, André VERDA, Cristina PROPHÉTE, André SAINT-FLEURANT, Louisiane Pintores portugueses THERMIDOR, Buffon CAETANO, Luiza TOUSSAINT, Saint Pierre CONCEIÇAO, María VALCIN, Pierre Joseph COSTA, Fernando NELL, (María Helena Alburquerque Brito dos Santos) Será la primera vez que una institución estatal española (tanto en el territorio nacional como en el exterior) reúna a los más destacados pintores naifs actuales del Caribe y la Península Ibérica, propiciando el diálogo y los vínculos entre ellos. La pintura “naif” ha sido la gran ausente de las salas de exposiciones y de los circuitos culturales en general del mundo occidental. Aunque existen certámenes anuales específicos -sobre todo en Europa- que difunden la obra de estos pintores e incluso existen unos pocos museos dedicados en exclusiva a este tipo de expresión artística, la realidad es que sigue siendo poco valorada y conocida, teniéndose en el más común de los casos como una actividad casi irrelevante dentro de la creación artística en general y, en el más tópico y prejuicioso como sólo una labor a medio camino entre la artesanía y el arte “serio”, cultivada como mero entretenimiento por aficionados con cierta aptitud. Fáciles sentencias que revelan, en nuestra opinión, la propia ceguera del que no sabe ver más allá. Esta exposición pretende contribuir en la medida de lo posible a deshacer los prejuicios que existen sobre los artistas naif, a saber verlos, y a hacer apreciar la fuerza y la frescura de los temas que practican, así como a identificar su manera, tan válida como cualquier otra, de interpretar y transformar el mundo que nos rodea; ellos nos hacen ver que ese mundo es más tierno, más sencillo y más vivible de lo que estamos acostumbrados a creer. Será editado un catálogo de la exposición con textos del director del Centro Cultura y comisario de la exposición, Javier Aiguabella, y de la especialista española en arte naif, Paloma Bittini. Todas las obras expuestas han sido fotografiadas especialmente para este catálogo por Joaquín Cortés, fotógrafo oficial del Museo Nacional Reina Sofía de Madrid. El catálogo estará disponible a partir del 10 de febrero. ''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''''' Las dos tiernas orillas" cruzará el charco a NY Santo Domingo. Las dos tiernas orillas es una mirada ingenua, colorida, pero no por eso boba de la realidad a uno y otro lado del Atlántico. Pintores de España, Portugal, Haití, República Dominicana y otros países son exhibidos por este esfuerzo que realiza el Centro Cultural de España, dirigido por Javier Aiguabella. En marzo, la exposición "Las dos tiernas orillas" cruzará nuevamente el charco, según pudo conocer Diario Libre. Nada más y nada menos que al Instituto Cervantes de Nueva York. ,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,, sábado 3 de marzo de 2007 Ingenuidad, sinceridad y optimismo: auténtico arte naif CRITICA ARTE. Entro, observo y me deleito, en el Centro Cultural de España Cinco propuestas diferentes, cinco naciones, en un espacio y con una corriente pictórica similar Por Alexandra Santana Niños grandes que se juntaron a pintar y lo hicieron muy bien es la sensación que produce la exposición de arte del Centro Cultural de España. Pintores naif de República Dominicana, Puerto Rico, Haití, España y Portugal deleitan con los lienzos de sus mejores representantes en la actualidad. Autores como Estela Benavides, “Plaza de Chinchón”; Hugo Mata, “Patio con mata de carolina”; Joseph Gracia, “Mercado en un pueblo costero”; Fernando Costa, “Iglesia de Santiago Cambra” y Manuel Hernández “Barriada La Perla” , regalan una gotita de optimismo y frescura. Naif, del latín nativus, significa innato, natural. En el arte se refiere a lo inocente e ingenuo. Se trata de un estilo que surge a finales del siglo diecinueve, en Francia, con pintores que fastidiados del tecnicismo, las guerras y los problemas sociales deciden expresarlo en tela. Al arte naif se le acusaba de carecer de teoría, de ignorancia pictórica y de ser practicado por pintores marginales, como mecánicos, obreros y campesinos. Hoy, el estilo ha evoluciona y los lienzos naif nos transportan a un escenario costumbrista, jovial y colorido. Los cuadros de España, “El aeroplano”, de Gracia Risueño; “Romería asturiana”, de Marisa Norniella, están cargados de tradiciones, cultura, alegría, propio de lo que produce su gente y de lo que se hace en su tierra. Haití, sin embargo, se mostró débil en colorido, aunque rico en fragilidad. Intenta conectar la mirada de la gente con sus penas y vicisitudes, maquilladas con un hálito de esperanza. Portugal se llenó de religiosidad e ingenio en esta muestra. En “Homenaje a las madres de Viseu”, Nell presenta una figura central, casi angelical, sombría, añeja, rodeada de flores y de gente que viene y va, como un intento de profundizar en los temas, de probar y buscar nuevas formas de contar. Puerto Rico, en cambio, hizo un desbordamiento de color. Sus cuadros daban la impresión de ser una mezcla carente de control cromático, “Paisaje con arcoiris” o “Todo lo veo, todo lo callo”, de Raquel Lagomarsini, están sobrecargados, al estilo barroco antiguo: embrollado y desmesurado. República Dominicana refleja que está en su mejor momento naif. Un perfecto equilibro entre contenido y forma de expresión. La composición, los colores y el paisaje se presentan vigorosos y firmes. Se observa un control en los elementos utilizados y en la forma de organizarlos. Nada falta; nada sobra. El país ha sido un cultivador del género con destacados pintores como Justo Santana considerado el más espontáneo y el pintor que supo conciliar una atmósfera de optimismo desbocado con placidez y armonía. También destacan Josefina Marcano, Nidia Cuervo, Anabelle Batlle, Marcos Bautista, Aracelis Brugal, Francisco Gil y José Morillo, quienes transmiten su ingenuidad con cada lienzo. Se menciona, también, que artistas como Cándido Bidó y Guillo Pérez han utilizado recursos de la pintura naif en algún momento de su proceso creativo. Aunque en esta muestra sólo presenta el trabajo de nuevos naifs dominicanos, como Hugo Mata y José Morillo, es importante mencionar los antecedentes de este nuevo género pictórico, como una forma de evaluar los avances obtenidos. España, Portugal y República Dominicana sobresalen con la fineza de sus cuadros. Nos transportan al verdadero mundo naif, donde permanece la felicidad e impera la tranquilidad. Sus composiciones conectan al espectador y lo obligan a adentrarse en ella, a hurgar y ver qué hay más allá de la primera impresión; del primer enamoramiento pictórico. Haití y Puerto Rico retienen esa ingenuidad naif, sus lienzos no constituyen la esencia evolutiva del género. Los cuadros de Haití carecen de viveza y de dominio. Lo evidencia Cheritus Mistira, en “Iglesia con árboles y personajes”. Mistira, aunque considerado un auténtico representante del género, sus personajes carecen de estética y no protagonizan la escena, sólo destaca lo que le apetece representar: árboles y vegetación. “Casa en el campo con jardinero”, de Jean Thermidor; Manifestación”, de G.B Abellard, carecen de delicadeza. Puerto Rico pudo ser menos fugaz y torpe con el color. Menos novato en el trazado, un ejemplo es “Barrio Palo Hincao, en Orocobí, Puerto Rico”, de Raquel Lagomarsini, que muestra casitas simples y contornos sencillos. Los pintores naif, también llamados pintores de domingos, ingenuos modernos o autodidactas proliferan en regiones del Caribe, en Europa, en América, y se unen para echar a volar su imaginación, sueñar y dibujar sobre tela y con acrílico un mundo de ensueño, paisajes verdes, abarcadores; sociedades optimistas, formas de ver la vida con sentimientos de gloria, con alegría y placidez. Trocitos de color y libertad creativa definen esta colectiva y demuestra la evolución de representantes valiosos del naif. La exposición, que estará instalada durante todo el mes de febrero hasta el 25 de marzo, envuelve al visitante en la dulce magia naif: adentrarse en la luz del mundo, transitar por el camino iluminado. Sacrificio, dolor y luchas se mezclan para sacar de ella la paz, la alegría y el optimismo de vivir y continuar.

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