657 AM (En todo el Estado)
90.3 FM (En Madrid)
Otras Comunidades:consultar dial en www.rtve.es
MARTIN MAZZA
ENTIENDAS O NO ENTIENDAS
SÁBADO 31 de Mayo, de 00'15 a 01'00
MARTIN MAZZA nació en Cizur Menor, un pueblo de Navarra, en 1978. Estudió publicidad y entró en el mundo del cine porno gay de la mano de Chi Chi LaRue, lo que le abrió las puertas de las productoras más importantes del mundo: Falcon, Raging Stallion Studios, Hot House, Lucas Entertainment, Jalif Studio, Triga Films, Private, Alphamale o Arena Entertain-ment. Ha sabido labrarse una carrera prestigiosa trabajando con reputados directores internacionales como Chris Ward, Steven Scarborough, Mike Esser o Jalif, y ha tenido la suerte de trabajar con los actores más calientes y más codiciados, como Wifred Knight, François Sagat o Matthew Rush. Su filmografía llena estanterías en los sex shops pero es un todoterreno que abarca distintas facetas artísticas. En las sex parties discotequeras su nombre es sinónimo de calidad tanto por el ambiente que sabe crear como por los chicazos que lo acompañan. Su presencia como modelo pone al rojo vivo cualquier sesión fotográfica en la que luce su cuerpo tatuado. Su colaboración como entrevistador en la revista Odisea es ya un clásico de la prensa gay, que nos permite conocer mejor a actores y realizadores. Acaba de publicar, precisamente en la editorial Odisea, una autobiografía titulada Historia de un pornostar (de alta cuna, de baja cama), en la que relata anécdotas muy morbosas y las experiencias que más le han marcado.
Escucha la entrevista a Zerolo que provocó que me apartaran durante un mes de mi programa "Entiendas o no entiendas". Una cortesía de mi amigo Marko. PINCHA EN "TRACK DETAILS".
ENTIENDAS O NO ENTIENDAS
SÁBADO de 24’15 a 01’00
Esta temporada, Entiendas o no entiendas ha contado ya con los siguientes invitados: ILLY NESS (Escritora), TONI POVEDA (Presidente de la FELGTB), JESÚS GENERELO (Activista lgtb, escritor y realizador de TV), los miembros del grupo de música L-KAN, ASIER ETXEANDIA (Actor), BOTI GARCÍA (Activista lgtb, vocal de la FELGTB), OSCAR WILDE (homenajeado), BERNARDO BONEZZI (Músico), JOSÉ INFANTE (Escritor y poeta), DAVID CEBRIÁN (Músico), GERJO PÉREZ MELIÁ (Director del festival LesGaiCineMad), VIOLETA UMAN (coordinadora para Latinoamérica de la Red Iberoamericana de Festivales de Cine LGTB), LUIS ANTONIO DE VILLENA (Poeta, escritor y crítico), ANTONI RUIZ (Pesidente de la Asociación de Ex Presos Sociales), LUIGI VITALI (Fotógrafo), VAMPIRELLA (Escritora, periodista y sexóloga), FERNANDO MARTÍN (Músico, cantante, periodista y crítico musical), CÉSAR SALDÍVAR (Fotógrafo), CARLOS BORSANI (Actor y director de teatro y de cine), RAFAEL SALAZAR (Presidente de la Confederación Española COLEGAS), JAVIER ESTEBAN (Escritor), CARLA ANTONELLI (Actriz y activista transexual), ADOLFO CORIA (Periodista), EMPAR PINEDA (Feminista, activista LGTB y escritora), PEDRO ZEROLO (activista LGTB y político), RUBI (Cantante), MANUEL ÁNGEL SORIANO (Psicólogo y escritor), DAVID CEDEÑO (Activista LGTB y director del Festival IDEM de cine gay y lésbico), MANUEL ZAYAS (Director de cine), BORIS IZAGUIRRE (Estrella mediática y escritor), EDUARDO MENDICUTTI (Escritor), PABLO (Administrativo y traductor, aportó su experiencia como seropositivo), FRAN ZURIÁN (Profesor de literatura y crítico de cine), ALBERTO MIRA (Ensayista y novelista), DIONISIO CAÑAS (Poeta y crítico literario), IBON LARRAZÁBAL (Escritor, autor de la novela Sero), MILI HERNÁNDEZ (Editora y dueña de la librería Berkana de Madrid), MILLÁN SALCEDO (Actor) y MIGUEL ÁNGEL GONZÁLEZ (Presidente de COGAM).
Publicada en 2005. Cuenta el viaje urbano y forzoso que un viejo homosexual inicia cuando es expulsado de la modesta pensión en la que ha vivido toda su vida. Sin darse cuenta, de un día para otro, Manolo, La Niña, se encuentra en la calle, convertido en un vagabundo que intenta sobrevivir sin perder su dignidad. Alas ha convertido el Madrid castizo en un personaje más de la narración, un lugar donde, como en la vida real, la riqueza convive con una marginalidad que se quiere hacer invisible. Las calles Carretas, Fuencarral o del Carmen son escenario y personaje de la novela. En un peregrinaje sin rumbo por este microcosmos, Manolo se encontrará con Amadeo, un viejo actor alcoholizado, y este encuentro fortuito cambiará las vidas de ambos.
Publicada en 2001. El profesor Gaspar Ganijosa, un perdedor con ínfulas literarias e insatisfacción afectiva profunda, bloqueado en su trayectoria homoerótica en una dura encrucijada de su vida, asiste al inesperado protagonismo de la parte más visible de su sexualidad, que corta el nudo gordiano de su existencia y precipita al protagonista y a sus lectores en un mundo de desembridada y estimulante imaginación. Con excelentes trazas de escritor, Alas construye así una fábula tan rica en imaginación divertida e incluso delirantemente visionaria, como reveladora respecto a verdades muy hondas de esta vida en la que, en palabras de Jaime Gil de Biedma, “siempre, siempre, / somos peores que nosotros mismos”. Junto a cierto inevitable trasfondo de amargura, lo que domina, con todo, es la fecunda entidad verbal de la escritura y la capacidad imaginativa e ironía de un autor que ha construido aquí una de las piezas más singulares y atractivas de la narrativa española reciente. PERE GIMFERRER
Publicada en 1991. Con Bochorno se despide la década de los ochenta, una edad pretendidamente dorada en un mundo urbano y exótico por el que desfila una multitud de personajes sorprendentes y anónimos, a pesar de sus ilustres apellidos: Blas Ibáñez, un escritor que no escribe; su hermana Aurelia; Jacques Bataille, un coleccionista de anécdotas que acaba en la delincuencia; Reyes Aranzadi, una abogada servicial y ligona; Karina, una transexual toxicómana conocida como Kari la Picá; María Witkin, una pérfida locutora de radio; Valeria Baroja, bibliómana insatisfecha con un pasado truculento; Barbarella, una diseñadora en candelero; el gordo Mamaderas, Mario María Rilke, Trinidad, Terele Fallaci, Donald Marshall Aranzadi, Mathilde Sagan, Cansinos Lane, una princesa china... A un ritmo vertiginoso, se suceden situaciones protagonizadas por personajes que vivieron una época frívola y descomprometida y que ahora sufren en su propia carne los efectos de una plaga: desengaños amorosos en cadena que, como jarro de agua fría, les despertarán de un prolongado sueño de indolencia.
2002. No tienes tarjeta de crédito. No ganas dinero. No vas al gimnasio. ¡Entonces qué vas a ser gay! ¡Tú eres un maricón! ¿Qué películas ha mitificado el mundo gay? ¿Por qué los homosexuales son más promiscuos que los hetero-sexuales? ¿Por qué está tan de moda el sadomaso en el "ambiente"? Ahora que lo rosa se ha puesto de moda, ¿es fácil salir del armario? ¿Hay que denunciar a los famosos que ocultan sus verdaderas tendencias sexuales? ¿De quién estamos hablando? ¿Se sigue discriminando a los homosexuales? ¿Por qué le resulta tan difícil a un hombre gay conseguir una pareja estable? Todas estas cuestiones y muchas más tienen cabida en este repaso, divertido, lúcido e irónico, del ambiente gay.
1994. Todo lo que debe saber de los gays y nadie se ha atrevido a contar. ¿Cuál es hoy la realidad del mundo homosexual? ¿Cómo vive el gay sus afectos y su sexualidad? ¿Qué criaturas pueblan el ambiente? El gay, ¿víctima o pecador?, ¿gay de hecho o de derecho? Ni lo uno ni lo otro: gay hecho y derecho. Hora es ya de destejer la espesa red de tabúes construida en torno al desconocido mundo de la homosexualidad. Y para ello nada mejor que las afiladas armas del humor. Homoseñores y chaperos, la mariliendre, el reprimido y el calientapollas, la heteroloca, secretos del ambiente, vapores son amores (las saunas), cuero en el cuerpo. Tan insólito es el gay perfecto como el heterosexual cabal. De ahí la necesidad de este libro desmitificador y reivindicativo, de una sinceridad casi impúdica, teñido de ironía, a veces de sarcasmo, en el que se recoge toda la complejidad del mundo gay, de lo sublime a lo ridículo, de la miseria del sexo mercenario a la riqueza de la solidaridad en la lucha común. Ahora tiene la oportunidad de ponerse al día: cuando salga en la conversación usted sabrá de qué se habla cuando se habla de homosexuales.
Este libro de precioso y envidiable título adolece de una no menos preciosa inexactitud. La periferia es un espacio alrededor, y los amores de que trata son quizá los más personales, íntimos y significativos. ¿Son todos ellos asexuados? ¿Puede serlo en absoluto algún amor? ¿El amor edifica siempre su grandiosa, exquisita y sangrante arquitectura sobre el pequeño solar del sexo? ¿No hemos convertido hoy el sexo en un ardid tan poco frecuentado como excesivamente público? ¿Es, en este aspecto, nuestra época trivial? A través de tales interrogaciones desenvuelve Leopoldo Alas sus sutiles y hermosas teorías, ratificadas por la realidad. Y también sus agridulces experiencias. Desde el prólogo hasta la última página, un libro cautivador y congruente. ANTONIO GALA
Escrito en colaboración con JOSÉ INFANTE. "Dime cómo comes y te diré quién eres." Partiendo de la pregunta ¿Entiendes de cocina? y con una buena dosis de sentido del humor e ironía, este libro intenta agrupar a los gays según sus hábitos alimentarios. Descubre así de qué pie cojean las locas tradicionales, las vegetarianas, las pijas, las imaginativas, las musculocas, los lobos solitarios, las caseritas, las seductoras... Si disfrutas cocinando, encontrarás una selección de más de doscientas recetas, desde las más tradicionales hasta las más novedosas. Si además deseas ser un anfitrión exquisito, aquí tienes una propuesta algo canalla de protocolo homosexual. Y si lo que te gusta es que te cocinen, podrás consultar el largo apéndice de restaurantes gays en España. Con una pluma conscientemente ambigua que recrea un lenguaje gastronómico repleto de alusiones al sexo o al ambiente, José Infante y Leopoldo Alas han logrado reflejar en este original libro toda la riqueza del mundo gay. Santa Teresa decía que Dios está también entre los pucheros. Entonces, ¿cómo no iban a estarlo los gays si, como Dios, están en todas partes pero son mucho menos abstractos?
He aquí una antología de nueve charlas pronunciadas en público (Despacio, despacio; Los gays y la madre que los parió; El triunfo de la muerte; Las armas de la cultura contra la cultura de las armas; Contra racismo, mestizaje, contra represión sexual, travestismo, contra manipulación, desobediencia; Contra la hipocresía; Del momento y de todo momento; El miedo de los homófobos y Cultivadores y equilibristas) y cinco artículos (Sinceramente Kitsch; Madrid, la cuna del requiebro y del chotis; El crepúsculo de los machos; Los sinónimos del lujo -el esplendor en los tiempos de crisis- y El gran momento de la versiprosa) escritos entre 1988 y 1994, en un período de tiempo excepcionalmente controvertido y cambiante en el que no procedía ir por ahí sentando cátedra. Quizá por eso, en las palabras habladas y escritas que siguen, yo me limitaba a opinar desde la subjetividad más descarada, con toda mi arbitrariedad y mis contradicciones en juego... He aquí una antología de disertaciones impresionistas presididas por la osada frescura del hablador diletante y no por el rigor analítico y la objetividad del especialista”.Portada: DANIEL GARBADE
Con el subtítulo Viaje crítico por las ciénagas de la cultura, este ensayo es un divertido alegato contra la asepsia de ideas y costumbres de nuestra sociedad light, que tiende a transformar en moda todo lo reaccionario y lo espeluznante. Simpáticos intelectuales, cómplices o críticos del descarnamiento posmoderno actual, desfilan por estas páginas con el culto al aire. Luis Antonio de Villena, Fernando Savater, Álvaro Pombo, José Luis Aranguren, Lourdes Ortiz o Fernando Fernán Gómez son algunos de ellos. El autor, un iconoclasta con mala conciencia que emprende un viaje por los senderos más intrincados de la cultura y dialoga con los cultos de una generación que surgió al calor de la utopía y el atolondramiento para acabar en el frío del tedio y en una flor sin espinas. De “la imaginación al poder” llegaron al poder, a secas, con sus diabólicos mecanismos allanadores; y por miedo a desbordarse, decidieron que era mejor no remover demasiado. Creyendo que por fin tenían un compartimento digno en el tren de la Historia, no quisieron comprender que ese tren descarriló hace ya tiempo, que por la Historia se viaja a pie y, en todo caso, a dedo.
En su segundo libro de relatos, Leopoldo Alas llevaba a cabo una deconstrucción posmoderna de célebres cuentos infantiles. Una misma pirueta daba origen a todos los “descuentos”: el salto brusco desde la infancia a la madurez sin ningún alto significativo en la juventud. Los “descuentos” descodifican la realidad paradisiaca de la infancia que, de pronto, se ve despojada de su indolencia y sumida en un mundo difícil, ajeno, contrario incluso al soñado por los niños, porque la infancia ve príncipes donde sólo hay sapos. Alas juega a invertir las moralejas y así, por ejemplo, la cigarra triunfa sobre la hormiga en “El eterno verano”, Peter Pan se queda a crecer en Londres, la Cenicienta arruina su destino por haber leído su propio cuento, Juan el de las habichuelas es un trepa, Caperucita es una niña redicha que no se deja engañar por el lobo o las ambiciones de la lechera, para su desgracia, se cumplen. “Descuentos” y “Desmanes” son dos caras de una misma moneda (la añoranza de un mundo perdido y el grito contra un mundo por perder), hilos diferenciados de una única red que todo lo abarca y de la que no es posible escapar porque hasta los sueños están codificados. El libro incluía ilustraciones del pintor CHEMA TATO.
Primer libro publicado por Leopoldo Alas, con una selección de piezas narrativas en las que el joven escritor mostraba su fecunda precocidad: Africa entera tocando el tam tam; Gorriones de invierno; Cabezas y cabezas y cabezas; Baile de miradas; Divagaciones; Y si Dios despierta; Gorrioncito marginal; Un encuentro de cocina; Acné la sucia; El extraño destino de un familiar; Dalí, bigotes almidonados; Las cuerdas vocales y el ejemplo de los Monclús; Frasquito, perrito rastrero y El niño pintado de rosa. En el prólogo, el fallecido escritor argentino Antonio di Benedetto escribió sobre él: “Sensible a las formas de contar y a las libertades formales que se van imponiendo en el mundo, su creación, con todo lo que de personal lleva, es un registro de la sociedad en que vive, expresada con un lenguaje que no resultará extraño ni ajeno a los buenos lectores”.
Heroes
Silvia, fotografía de LUIGI V.
La hizo el sábado 19 de enero en Barcelona.
Forma parte de su trabajo en proceso, con homosexuales y transexuales
represaliados durante el franquismo.
Foto de GLORIA RODRÍGUEZ
Young Leopoldo Alas
Fishkissing, by Luigi V.
L'amore aldilá della morte.
Leopoldo con Félix Leiro hacia 1984
Los hermanos Alas, Ramón y Leopoldo, hacia 1985
Leopoldo Alas con Agustín Almagro
grabado de Roberto González Fernández, 1985.
"El don de la palabra", cuadro de Roberto González Fernández.
"Tan es así", ilustración de Roberto González Fernández
para la novela de Genet "Milagro de la rosa" (Debate)
Retrato de Leopoldo Alas de LUCA GUARINI.
a partir de una foto de Paola Pontelli.
Homenaje de Félix Leiro a Pessoa
Revista En Cartel nº 11, julio-agosto 2000
George Grosz, "Lejos, al Sur, la bella España" (1919)
Roberto González, "Vuelvo a ser el que siempre ha querido ser" (1985)
Cartel de la película Cloverfield (Monstruoso, en español), de Matt Reeves.
Johnny Depp en "Sweeney Todd", de Tim Burton, sobre el musical de Stephen Sondheim.
La chiromancienne, de Pierre Klossowski.
Jeanne Carmen
Se consideraba la mejor amiga de Marilyn Monroe
Murió el pasado 20 de diciembre a los 77 años
Heath Leager se ha suicidado.
¡Con lo guapo que era y lo bueno que parecía!
Si hubiera sido gay se habría salvado.
Leopoldo's Details
Status:
Single
Here for:
Friends
Orientation:
Gay
Body type:
Slim / Slender
Zodiac Sign:
Virgo
Education:
College graduate
Occupation:
Escritor
Leopoldo : en tu red ampliada. Posted at 12:45 PM Jan 24, 2008 view more
Estudió el bachillerato en el Liceo Italiano y, tras cursar dos años de Derecho en la Universidad Autónoma, se licenció en Filología Italiana por la Universidad Complutense. Vive en Madrid.
Dirige y presenta el programa de radio "Entiendas o no entiendas", que, en su cuarta temporada, se emite los sábados de 00’15 h. a 01’00 h. en Radio 5 (RNE)
En 1987 fundó la revista poética Signos, que dirigió hasta su desaparición en 1992. Ese mismo año creó la colección de libros de igual nombre con el editor Julio Romero. La dirigió hasta 1999, año en que ésta continuó su andadura de la mano de la editorial Huerga & Fierro, que la sigue publicando. En 2004 empezó a dirigir la colección de poesía Ocnos Alas, que su fundó ese año y que publica la Editorial Dilema con el respaldo de la Escuela de Letras de Madrid (EDLM).
Desde 1986 publica con asiduidad sus artículos en numerosas revistas y periódicos y es colaborador de EL MUNDO desde que se creó el periódico en octubre del año 1989, actualmente con la columna "Speaker’s Corner", que se publica los sábados en el suplemento de Madrid (M2).
Foto de LUIGI V. (6 de diciembre 2007)
Link de la ESCUELA DE LETRAS DE MADRID
Mi padre, Ramón Alas de la Llave by LUIGI V.
Ramón Alas padre y Leopoldo Alas hijo, by LUIGI V.
JOE BORSANI Y LOS TÍOS QUERIDOS. Voy a pintar las paredes.
Fiorella Mannoia canta "Sally".
2007. Aunque incorpora en algunos poemas acentos más lúdicos y coloquiales, Concierto del desorden continúa con el tono elegíaco y confesional de los anteriores libros de Leopoldo Alas. La vida se nos presenta como una inevitable pérdida desde un realismo meditativo que entra frontalmente al corazón de la materia. Vivimos en un mundo desordenado y caótico que la poesía no puede recomponer, pero sí iluminar con caminos de salvación, y concertar a través de la palabra. En este libro se salva la libertad y la valentía de lo individual y se reclama un concierto de individuos, basado en la intuición de una hermandad informal que no se guía por normas ni dogmas y que camina, perpleja pero confiada, hacia un mundo más feliz y más justo.
Who I'd like to meet:
PIER PAOLO PASOLINI, Comizi di amore. sobre la homosexualidad.
Homenaje de Félix Leiro a Pasolini
Revista En Cartel nº 14, noviembre 2000
Yo les he dejado a mis coetáneos
y a los más jóvenes
esta ilusión tan rara y exquisita.
Te hablo con brutalidad.
Y ya que no puedo volver atrás
y fingirme un joven bárbaro
que considera su lengua la única del mundo,
y en sus sílabas escucha misterios musicales
que sólo pueden oír sus compatriotas,
semejantes a él por carácter y locura literaria,
como poeta seré un poeta de las cosas.
Sólo los actos de la vida serán comunicados
y serán poesía pues, te repito,
no hay más poesía que la acción.
Tú tiemblas sólo cuando la encuentras
en los versos o en la prosa,
cuando su evocación es perfecta.
No lo haré alegremente.
Siempre anhelaré la poesía
que es acción en sí misma,
en su desapego de las cosas,
en su música que no expresa nada más
que su árida y sublime pasión por sí misma.
Pues bien, antes de dejarte te confesaré
que me gustaría ser escritor de música,
vivir rodeado de instrumentos
en la torre de Viterbo que no consigo comprar,
en el paisaje más hermoso del mundo,
donde el Ariosto hubiera enloquecido de dicha
al verse rodeado, con tanta inocencia,
por robles, colinas, aguas y barrancos;
y allí, componer música,
quizá la única forma expresiva
tan imprecisa y tan elevada como la acción.
Pier Paolo Pasolini, de "Poeta delle ceneri" (traducción de Leopoldo Alas)
Mi hermana Estela Alas.
La joven modelo madrileña Carolina Ballesteros.
Tiene un parecido con mi hermana Estela.
RAMÓN GÓMEZ DE LA SERNA, El orador.
2003. Espléndido y felizmente concreto en lo narrativo. Hondo y universal en los tonos más líricos. Con gusto por el detalle y la música. El triunfo del vacío se deja leer, acompaña, ilustra, ilumina, serena, calma, invita al placer de la lectura y al amor por los placeres antiguos de las formas y su equilibrio. Desapasionado, invita a amar con pasion los presentes infinitos de la vida. Largo diario, reflexión en verso, sobre la muerte y la pérdida, diálogo con los amigos cercanos y el laberinto de la identidad. Y de las regiones oscuras emerge al fin la belleza. Un homenaje a Orfeo, que todo lo que toca se vuelve canto. LUIS CREMADES
1996. Este es un ejemplar único de mi tercer libro de poemas. Por error, la editorial Pre-Textos imprimió unos pocos ejemplares en los que aparecía mi nombre equivocado: LEPOLDO en vez de LEOPOLDO. Leopoldo Alas mantiene el tono elegíaco y meditativo de su anterior libro de poemas. A la conciencia del paso del tiempo se añade un sentimiento de nostalgia por la pérdida de la inocencia. El poeta descubre los límites del amor y el carácter efímero de las ilusiones y se afirma en una decidida rebeldía contra las imposiciones de la dualidad. Con todo, apuesta por una actitud positiva y afirmativa frente al poder del miedo y hace un llamamiento para preservar las emociones genuinas en el territorio de la intimidad frente a la imparable descomposición del espacio público.
1992. En su segundo libro de poemas, Leopoldo Alas dio un giro hacia formas más clásicas. La condición y el tiempo reúne poemas escritos entre 1987 y 1991 en los que el autor reflexiona sobre el ser y el estar, que no necesariamente coinciden. Este libro marca el tono y los temas principales de la poesía de Leopoldo Alas, constituyéndose en el eje de su poética y de su concepción de la vida. En él se reconocen los rasgos de la llamada “poesía de la experiencia”, característica de la generación de poetas que eclosionaron en la década de los 80, pero al mismo tiempo se aparta de ella con una lírica de raíz meditativa e incluso metafísica. La condición y el tiempo fue uno de los primeros títulos de la colección SIGNOS, fundada por el propio Leopoldo Alas a partir de la revista del mismo nombre.
1988. “Cuando Laing reconoció que los diagnósticos confieren al psiquiatra más poder que el que detenta el juez sobre un reo al que condena a prisión, constaté con satisfacción que los lectores de postín no se dejan condicionar por juicio crítico alguno ajeno al suyo. Y así, solapadamente, acepté escribir esta nota. 25 años, una chapa de poeta postnovísimo sello Visor diseñada por Villena, unos SIGNOS en revista literaria de altura, una calle, un teléfono, era cuanto tenía para llegar al vuelo de este Alas que hacia la gloria -qu’est ce que c’est- viaja con una nube negra por para-caídas. Nada más conocernos comprendí que la fortaleza de Leopoldo estaba en su fragilidad, la acidez en su dulzura, la sensibilidad en su inteligencia, el aplomo en su inquietud, la grandeza en su sencillez. Fuerza, sinceridad, experiencia valientemente apuntalada por el misterio de una expresión tan clara, nueva categoría de realidad rehecha en el lenguaje seductor más poético de los íntimos tiempos, son algunas de las huellas que llevo puestas desde este joven destinado a marcar. Orgulloso de saberse colonizado por los mejores guerreros de la tradición lírica española, con su primer libro de poemas proclama ya su independencia. Estamos ante uno de esos elegidos que andan -y nadan- tocados de ola en la mar ajada del sequísimo dique del vivir: una ola en la que puedes transportarte, o a la que simplemente dejar que te estrelle e ilumine. Ven-drá el teatro y tendrá sus palcos. La novela, la ópera se contendrán en ti que no te detendrás. Yo no sé si podré verlo. Pero las últimas palabras que me quedan, en esta noche eterna de sábanas sudando, quiero apostarlas a tu voz en un rapto de azar, quise decir de raza. Ya que los dos -y otros vengan que lo supieron- hemos comprobado con James Fenton que las drogas psicofarmacológicas tienen una actividad antimescalina muy marcada en la rata. Aunque lo nuestro son los gatos”. ÁNGEL GUINDA
1991. Bajo el título Precipitados, el director Jesús Cracio reunió textos de tres autores, Leopoldo Alas, Ernesto Caballero e Ignacio del Moral, para poner en pie una obra que se estrenó en la antigua Sala Olimpia de Madrid, sede del Centro Nacional de Nuevas Tendencias Escénicas. El texto de Leopoldo Alas, eje de la obra, se tituló La pasión de Madame Artu. Se desarrollaba en casa del protagonista, anfitrión de una fiesta en la que los personajes, viejos conocidos, escenificaban, mediante un juego de salón, su hastío, su crueldad y su nostalgia de la frivolidad perdida en los albores de la década de los Noventa.
1985. “Cuando Carlos Marquerie me propuso colaborar con La Tartana en un espectáculo sobre Romeo y Julieta, se me ocurrieron varias ideas como punto de partida: dos compañías rivales de teatro representan obras distintas de Skakespeare; un actor de la primera se enamora de una actriz de la segunda y de su amor surge una obra común a ambas: Romeo y Julieta. El mismo planteamiento cobraba mayor riqueza en un contexto cinematográfico: las compañías teatrales se convirtieron así en productoras cinematográficas. Pero la limitación de recursos aconsejaba reducir a una sola las productoras de cine y sustituir el juego de poderes enfrentados por la idea de un único poder encarnado en un productor y en el propio lenguaje cinematográfico. De esas ideas originales para un texto sólo han salido las pocas páginas que siguen a este prólogo; y digo sólo, porque la elaboración de Última toma -en la parte que a mí me corresponde- es la historia de una reducción: el tipo de teatro que en aquel momento le interesaba a La Tartana quería basarse fundamentalmente en la música, en una estética visual digamos estática, que limitara el factor narrativo a su mínima expresión haciendo del texto una pieza más del engranaje y no la base fundamental del espectáculo teatral. Yo había empezado a escribir una obra que podía ser leída con independencia de la puesta en escena que de ella se hiciera. No se trataba de eso. Reduje la masa verbal bien dispuesto a cumplir con mi cometido: darle a La Tartana un pretexto, más que un texto, un hilo conductor, más que un argumento, un motivo o serie de motivos para apoyar el trabajo previo de los actores. Por todo ello, el texto que tienen entre sus manos es más semejante a un guión esquemático de cine -a un (copión con sus buenas dosis de lirismo)- que a una obra de teatro. Por si les interesa, ahora estoy trabajando para la Twetieth Century Fox”.
2002.Concebida temática y cronológicamente con la intención de glosar el mayor número posible de autores homosexuales, y guiándose sobre todo por la calidad de los poemas seleccionados, ésta es la primera antología general ga/lésbica en lengua española. De hecho, vino a llenar un importante vacío en un campo ya abordado por algunos precedentes clásicos ingleses y alemanes. Reúne estilos muy diversos de la época griega, el Renacimiento, el Barroco, el Romanticismo, el Simbolismo, el Modernismo o el llamado Grupo de Nueva York. Desde Safo hasta nuestros días. En esta antología se incluyen tres poemas de Leopoldo Alas: Mi olor a ti (del libro La posesión del miedo), Acércate (contemporáneo de los poemas del libro La posesión del miedo, pero no incluido en él) y Hermanos extraños (del libro El triunfo del vacío).
2001. El antólogo y autor del estudio preliminar, Juan Cano Ballesta, se hacía eco de las distintas tendencias de la última poesía española, desde los novísimos hasta la nueva épica pasando por los años ochenta, la poética del silencio, el culturalismo vitalista, el neoerotismo, la poesía de la experiencia, la otra sentimentalidad, la poesía de tenedencia neoclásica y helénica, el neomodernismo, el neosurrealismo y la renovada conciencia social. Recogía a 29 poetas, desde Ana Rossetti (nacida en 1950) a Luis Muñoz (nacido en 1966). La antología incluye nueve poemas de Leopoldo Alas pertenecientes a sus tres primeros libros.
1999.Subtitulada Poemes d’amor entre homes, compilada y prologada por Lawrence Schimel, esta antología en catalán reunía a 27 poetas de distintas procedencias. En ella se recogía, traducido al catalán, el poema de Leopoldo Alas Mi olor a ti (La teva olor amb mi), de su libro La posesión del miedo.
1997. Antología en dos volúmenes, publicada en edición bilingüe portugués / español, es una de las más completas que se han hecho. Reúne en cinco partes, desde Juan Luis Panero (nacido en 1942) hasta Sergio Rodríguez (nacido en 1976), a un total de 68 autores. El responsable de la antología fue Joaquim Manuel Magalhaes, que escribió la introducción. Y el poeta José Ángel Cilleruelo escribió el posfacio. Leopoldo Alas aparecía en el segundo volumen, parte cuarta, con poemas de sus tres primeros libros.
1995. Antología temática subtitulada Antología de poesía del SIDA escrita en Estados Unidos, Hispanoamérica y España. Publicada en edición bilingüe inglés / español. Carlos Antonio Rodríguez Matos fue el responsable de la selección, introducción, bibliografías, notas y título. Incluía un prólogo de Pedro R. Monge-Rafuls y reunía a 73 poetas, entre ellos Leopoldo Alas, que aparecía con dos poemas, Al alba del deseo y Follar con el miedo, que después tituló La posesión del miedo, como el libro al que ambos pertenecen.
1992. Seis años después de la publicación de Postnovísimos, y de nuevo en la editorial Visor, Luis Antonio de Villena dedicó una segunda antología a la generación de poetas nacidos, salvo los dos primeros, en la década de los 60. El subtítulo de la antología era El sesgo clásico en la última poesía española. En ella incluyó, de mayor a menor, a Juan Lamillar, Luis García Montero, Felipe Benítez Reyes, Carlos Marzal, Leopoldo Alas, Esperanza López Parada, José Antonio Mesa Toré, Vicente Gallego, Álvaro García y Luis Muñoz. De Leopoldo Alas escribió Villena en el prólogo: “Se abrió a la poesía con un libro desigual y lleno de chispas originales: Los Palcos (1988), quizá uno de los textos del grupo generacional que contenía más embriones de singularidad: delirios de adolescente divertido que veía el mundo con un punto de asombro, que incluía dentro la locura de la racionalidad. En La condición y el tiempo (1992), Alas se ha acercado más al tono habitual de su generación: poesía de experiencia y meditación, el lado lúdico ha desaparecido bajo el manto de la reflexión. La poesía última de Alas, más clásica, más reposada y honda, es -formalmente- una de las menos cercanas del grupo al ideal (no seguido por todos) de los metros clásicos. En esto Leopoldo Alas se acerca más a los poetas de la generación anterior -pese a sus últimos intentos de normalización- que, como he dicho, creían más en los hallazgos del versolibrismo que en los esperables repiquetes del alejandrino. Cotidianidad y discurso sobre lo vivido -repensado en la tranquilidad, diría Wordsworth- siguen constituyendo la base, a la par que un lenguaje habitual suavemente literaturizado”.
1986. Primera y polémica antología, en libro, de poetas de la generación posterior a la de los novísimos. El antólogo, Luis Antonio de Villena, la definió como “la propuesta razonada, la carta de navegación de una generación nueva que desde hace años intenta configurarse en el panorama español”. Incluía en ella a los poetas Julio Llamazares, José Gutierrez, Miguel Mas, Julia Castillo, Luis García Montero, Blanca Andreu, Felipe Benítez Reyes, Ilán Paesa (trasunto del propio antólogo), Ángel Muñoz Petisme, Rafael Rosado, Jorge Riechmann y Leopoldo Alas.
1982. Fue la primera antología de poetas de la generación posterior a la de los novísimos. De hecho fue uno de los poetas incluidos por Castellet en su famosa antología Nueve Novísimos, Vicente Molina Foix, el responsable de esta selección de poetas y de poemas, que abrió las puertas a la generación más tarde englobada bajo la etiqueta de posnovísimos. Los cinco poetas incluidos eran Luis Cremades, Mario Míguez, Leopoldo Alas, Amadeo Rubio (trasunto del propio antólogo) y Alfredo Francesch. Escribió entonces Molina Foix: “La selección poética que se presenta aquí está marcada por la casualidad. Por encuentro azaroso había yo leído a fines de 1981 los poemas inéditos de Luis Cremades y -a través de éste- de Mario Míguez, compañeros los dos de facultad, compañeros de viaje. Un lance de fortuna hizo que en un baile el editor de Poesía Gonzalo Armero insinuara tentativamente la posibilidad de una presentacion mía de escritores inéditos, siguiendo una pauta que él ya había intentado y quiere proseguir en la revista. Cinco meses más tarde, el sino casual ha querido que, después de haber leído docenas de poetas jóvenes (y de agradecer aquí, a ese respecto, la ayuda desinteresada del propio Armero, de Jesús Munárriz y, muy especialmente, de Luis Antonio de Villena), los cinco elegidos tengan la misma edad, 19 años en el momento de escribir esta páginas; nacidos bajo el signo 1962”. De Leopoldo Alas decía: “Utiliza el patrón disimulativo de la métrica y el apólogo, la forma parabólica, para ocultar el logos (...) Alas toma el molde de la fábula, lo adorna con una especial zumba y un sabio soniquete infantil que realza el broche nihilista de su verso”. En aquella antología, se recogían seis poemas suyos: ¿Qué te diría tu gato?, En los palcos, Los trenes no paran, Marquesa, La institutriz del Olimpo y Las ballenas se suicidan, todos ellos, excepto el cuarto, pertenecientes a su futuro primer poemario Los Palcos.
Pedro Almodóvar y La Regenta, foto publcada en El País.
Somos la banda Nonno, y nos recordaréis por otros fiestones sin fin como "Quemando Plasencia sin piedad", "Clamores mola como after" o "¿Qué hay abierto a estas horas en Béjar?".
Volvemos a actuar en la capi. Ya toca, no? Y es que hace mucho tiempo que no lo hacemos y estamos dispuestos a liarla parda, en esta ocasión en compañia de la maravillosa banda MOTA el Jueves 23 de Abril en Ritmo y Compás.
Si quereis entrada anticipada podeis hacer dos cosas:
a) envíar un mail a nonnotour@gmail.com pidiendo la info para ello. b) esperar a algún miembro de las dos bandas en la puerta de su casa. Nos levantamos tarde...tipo 12h en adelante...(en el caso de Berdi esperar a que termine "Amar en tiempos revueltos"...está enganchadísimo a esa movida). c) ir al Junco y esperar a que salga Charlie (generalmente ya está dentro con un Arehucas-Bull antes de que abra el encargado).
Nos encantaría veros por allí y seguir escribiendo la historia de la noche de Madrid con vosotros!!! Un abrazo enorme.
saludossss y felicitaciones navidenyas Leopoldo ...espero ke lleves a cabo tus propositos para el nuevo anyo...yo he pensado ke escribir canciones positivas seria uno bueno...y he colgado por mi page el primer intento.....acabare el anyo haciendo canciones tipo Nena Daconte???
El próximo viernes 14 daremos un concierto en Madrid. Te dejamos un poco de info y un videomail sobre el concierto. Se abrirán puertas a las 21:00h, Universo Acelerado tocará sobre las 21:30h y nosotros sobre las 22:30h. Si te apetece pasar...allí estaremos!!!
Lepoldo querido: Aquí está la remezcla de tu lectura de Lorca, con el audio que me enviaste por e-mail en la primavera e imágenes de nuestra plática en Chueca. Sé que te llegará donde quiera que estés... Mis abrazos, Fabiano
Ketales... Leopoldo : Para paliar este kalor he escrito la cancion del verano ...aunke se echa de menos en gran medida referencias a chiringuitos , servesita , playa y ritmos mas bailables...y me falta montar una coreografia para ke pueda ser bailada por las verbenas y fiestas mayores por dokier... Puedes escucharla namasta abrir este myspace camelloriko... Ya me diras si refreska o no...o todo lo kontrario
MI QUERIDO AMIGO SIEMPRE ESTARAS EN MI RECUERDO CUALQUIER DIA EN CUALQUIER LUGAR NOS ENCONTRAREMOS Y NOS CONTAREMOS NUESTRAS COSAS NO ES UN ADIOS ES UN HASTA PRONTO UN BESO FURIA
querido leopoldo: te mando este beso que ojalá atraviese esos otros lugares hasta ti... gracias por tu generosidad y tu lucidez... por esa conversación de horas que mantuvimos en chueca el último invierno... por ti, para ti... desde quito, fabiano
hola! qué tal todo? te tengo un poco perdida la pista... yo sigo con mis publicaciones en revistas, ahora intentando entrar de algún modo en lo editorial, y escribiendo, escribiendo siempre... ¿para cuándo otra lectura como la de Arranca Thelma? besos!
holasss... Leopoldo : he penchao una cancion nueva ...titulada MANDALAS..con un estribillo tipo barrio sesamo..y un aire un poco frigio ...keseyo...me salio..asinnn....
