Salomé Carrie

About me:

............................................................... ...................................................... Ma pratique plastique consiste en un travail photographique sur le corps dansé, en mouvement (corps qui, en l’occurrence, est le mien) et sur le lieu, son espace, sa structure, ses caractéristiques. A travers mes images je cherche à capter les rapports qui peuvent naître entre le corps en mouvement et le lieu dans lequel il évolue. J’accorde une place déterminante à la démarche que j’ai mise en place, qui caractérise et défini ma pratique photographique et qui est celle de l’utilisation du déclencheur à retardement. Cette démarche à laquelle je me tiens fait que je suis à la fois devant et derrière l’appareil photo, à la fois sujet photographiant et photographié, à la fois dans une expérience de photographe et de danseuse, sans jamais pouvoir me situer exclusivement dans l’une ou dans l’autre. Mouvement, danse, corps du photographe et de la danseuse, rapport au lieu, à l’espace-temps, tous ces attributs de mon travail sont liés et rassemblés dans la manière dont je pense et réalise mes images. Les photographies produites sont étroitement liées au dispositif mis en œuvre. La danse et la photographie sont toutes deux arts de la relation à l’espace et au temps. L’une et l’autre composent en effet, bien que de façon différente, avec et dans la sphère spatio-temporelle, matière et support de création chorégraphique et photographique. Le couple espace-temps est, de ce fait, placé au cœur même de ma pratique et de mes images. Ce travail m’entraîne vers une réflexion sur l’instant de la prise de vue, sur les enjeux et attitudes amenés par le recours au retardateur dans la perception et l’occupation de l’espace-temps, sur les différentes expériences de temps et d’espaces qui interviennent et se mêlent dans le temps de la réalisation de mes images (espace-temps photographique, espace-temps de la danse), ………….