Franco Fanigliulo è stato uno dei cantautori più significativi della seconda metà degli anni ’70, oggi troppo spesso dimenticato nonostante la sua musica sia stata spesso fondamentale nello sviluppo artistico di molti altri artisti.
Scoperto musicalmente da Franco Ceccarelli degli Equipe84 ha esordito nel 1977 con l’album “Mi ero scordato di me” per la Ascolto sotto l’egida di Caterina Caselli.
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Manifestazione Tributo a Franco Fanigliulo
Pegaso Live Music – Arcola (SP) 09 Gennaio 2009, ore 22
Venerdì 9 Gennaio 2009 torna al Pegaso Live Music della Spezia (Via Aurelia Nord 92, Arcola) la grande musica di Franco Fanigliulo. Dopo il primo tributo all’istrionico cantautore spezzino tenutosi il giorno 11 gennaio 2008, il 2009 proporrà ai fan di Fanigliulo una seconda edizione di alto livello di “Il mio mondo è tutto qui...”. La manifestazione è organizzata dall’Associazione Culturale “SPress” in collaborazione con il Pegaso Live Music e Genovatune.
In occasione del ventennale della scomparsa del artista spezzino il palcoscenico del locale arcolano ospiterà alcuni dei musicisti più importanti del nuovo panorama cantautoriale italiano, che si alterneranno interpretando le canzoni più famose del compianto cantante. Oltre agli ospiti confermati dall’edizione 2008 tra cui ricordiamo Cristiano Angelini, Andrea Parodi, Massimiliano La Rocca, Apuamater Indiesfolk e Stefano Barotti, importanti sono le nuove adesioni come quella del genovese Federico Sirianni e degli emiliani La Mora Romagnola. Anche il panorama musicale cittadino renderà omaggio a Fanigliulo attraverso la partecipazione di Mattia Ringozzi, Gastone, Antonio Lombardi, Andrea Franceschini e Renzo Cozzani.
Partner dell'evento di quest'anno, il cui cast definitivo verrà reso noto nei prossimi giorni, sarà il portale e webmagazine Genovatune.
Importante novità della seconda edizione di “Il mio mondo è tutto qui...” è la nascita del Premio Franco Fanigliulo, realizzato dallo scultore Giuliano Tomaino e che sarà assegnato durante la serata del 9 Gennaio al musicista che meglio avrà saputo interpretare lo spirito e la poetica di Franco Fanigliulo. La giuria sarà composta dalla compagna di Franco, Sandra, dall’Associazione Culturale Spress promotrice del tributo, da un redattore del webmagazine Genovatune, partner dell'evento, e dai proprietari del Pegaso.
Per Informazioni è possibile chiamare i seguenti numeri:
Tel. 338-3542108 Tel. 339-2701365
Pegaso Live Music - Via Aurelia Nord, 92 - Arcola (SP)
Who I'd like to meet:
Il cast dell'edizione 2009 de "Il mio mondo è tutto qui…" ATTENZIONE: il cast è ancora in fase di definizione
Cristiano Angelini
Cristiano Angelini nella vita quotidiana è neurobiologo e ricercatore presso il Dipartimento di Biologia dell’Università di Genova. Nacque giovanissimo a La Spezia in un ridente giorno (almeno per lui) del Giugno 1967.
Dal 1977 al 1982 studia chitarra moderna alla scuola del maestro Tony Parisi, jazzista di livello internazionale. Nel 1982 fonda il complesso musicale Cartoons, con i quali partecipa nel 1985 alla trasmissione televisiva Clap Clap su Rai Uno: in quell’occasione venne presentata la canzone originale Belle Epoque. Il suo iter artistico prosegue dal 1985 con il gruppo etno-rock Tuya con i quali ha lavorato per 15 anni in attività concertuali e musiche per film. Dal 1992 collabora con Giuseppe Avanzino alla realizzazione di spettacoli – in italiano – su Georges Brassens. Nel 2001 è co-ideatore e co-realizzatore della Rassegna "Facciamone Una Che Non Sappiamo Tutti" insieme a Marco Spiccio, Gigi Picetti e Marco Rossi. Nel 2006 partecipa al lavoro di Isa (Isabella Maria Zoppi) e Luciano Gallinari dal titolo Porta Dei Canti-Raccontando Genova. L’opera, in due volumi con allegato cd, comprende canzoni interpretate da Isa di vari autori genovesi e canzoni originali di Max Manfredi, Isa, Alessio Lega e Cristiano Angelini. Nel 2007 partecipa con un concerto alla presentazione del libro Ciliegia Rossa Su Piastrelle Bianche della poetessa siriana Maram Al Masri presso la Fiera Internazionale del Libro di Torino. Attualmente impegnato alla realizzazione dell’opera prima dal titolo L’Ombra Della Mosca.
Attorno al fisarmonicista Davide Giromini, che ha pubblicato nel 2005 un album dedicato al poeta Ceccardo Roccatagliata Ceccardi e alla sua raccolta Apua Mater (Sana/Audioglove), si è formato un gruppo di musicisti che va alla ricerca di radici musicali nella propria terra. Una terra notoriamente dura e piena di contrasti, orgogliosa e legata alle montagne che danno lavoro ma spesso anche la morte. L’intento primo che anima la compagine degli Apuamater Indiesfolk (composta oltre a Giromini, da Luca Rapisarda, Matteo Procuranti, Michele Menconi, Gabriele D’Ascoli, Alessandra D’Aietti) è quello di contribuire a creare un’idea contemporanea di folk apuano, anche in considerazione del fatto che Carrara è priva di una tradizione musicale vera e propria. Folk, dal momento che i rappresentanti del gruppo vivono dislocati all’ombra dei monti che al territorio danno il nome. Il gruppo sintetizza perfettamente i generi più disparati, dal new folk russo ad uno sgangherato pseudo-jazz tutto nostrano. I testi, di Giromini e Rapisarda, sono inquiete riflessioni sull’anima, la solitudine, l’isolamento e la follia dell’uomo.
Stefano Barotti Classe 1972. Vive a Massa Carrara. Scrive da oltre dieci anni. Le sue canzoni sono legate alla musica d’autore italiana e al folk/rock americano. Dall'età di sedici anni suona la chitarra, forma la sua prima band nel '91 e già scrive canzoni per il gruppo che si scioglierà da lì a tre anni. Nel 97' vince una borsa di studio indetta dalla S.I.A.E. per frequentare il corso autori al C.E.T. Centro Europeo di Toscolano (scuola di Mogol), nello stesso anno riceve il premio della critica al concorso di poesia "Enrico Pea". Nel 2001 comincia la sua collaborazione con Jono Manson e l’etichetta Club de Musique. Le registrazioni lo porteranno in New Mexico negli studi Medio Media di Jono Manson. Durante il soggiorno negli Stati Uniti per le fasi finali del missaggio del suo disco collabora con Jaime Michaels, per cui scrive e canta alcuni versi nella canzone "Somewhere like Italy". Esordisce dall'altra parte dell'oceano con un concerto al Railyard Performance Center dove riscuote notevoli consensi da pubblico e critica, mentre nel 2005 è protagonista insieme alla sua band (La macchina speciale) di un tour Europeo. Nel 2006 torna in Nuovo Messico per cominciare le registrazioni del suo secondo disco. Ultimato circa un anno dopo.
Renzo Cozzani ha iniziato a cantare e suonare la chitarra nei primi anni ’70, approfondendo la conoscenza dello strumento suonando “sopra” i dischi di Neil Young.
La prima band era un gruppo country-rock denominato Tulsa Band. Con loro incise, nei primi anni 80, un disco promozionale per una piccola etichetta sanremese con un proprio brano in lingua italiana registrato in Cornovaglia con l'apporto, tra gli altri, del sassofonista della band di Joan Armatrading. Ha fondato ed è stato parte di numerosi gruppi musicali della sua zona, l'ultimo dei quali, attualmente attivo, è l'ensemble semi-acustico, Our Lady. Fra le numerosi esibizioni live tenute sul territorio ricorda come una delle più significative il concerto organizzato per i detenuti del carcere della sua città, in occasione della giornata europea della musica del 1997, esperienza replicata recentemente a dieci anni di distanza; gli è anche capitato di cantare, dal palco della marcia Perugia-Assisi del 2001, Imagine di John Lennon con l'accompagnamento del più celebre gruppo musicale nicaraguense, i Medjia Godoy. Ha inoltre partecipato, in ambito nazionale, ai Maggie's Farm Folk Fest (Dylan Tribute) del 2005 (Roma), 2006 ( all'interno del Pistoia Blues), e 2007 (Città di Castello); ha preso parte anche al Neil Young Tribute del novembre 2005 (Roma), in occasione del sessantesimo compleanno di Neil Young, ed al recente Townes Van zandt Tribute del 2007 a Como.
Augusto Forin nasce a Sori il 2 aprile 1956.
La sua carriera musicale ha inizio con i Cripta, formazione jazz-rock attiva fino alla metà degli anni '70. All'indomani dello scioglimento dei Cripta, insieme a Mauro Carbone, fonda il gruppo Jazz insieme che grazie al riscontro di pubblico, entrerà a far parte dei gruppi
stabili del Louisiana Jazz Club di Genova.
Intraprende successivamente il mestiere di musicista professionista suonando il basso in diverse orchestre da ballo, fonda quindi l'orchestra Rossi & Soci dall'omonimo Signor Rossi di Bruno Bozzetto, gruppo che produce spettacoli di intrattenimento pescando dal repertorio di autori italiani quali Jannacci, Conte, Gaber.
Con Marco Spiccio, Federico Sirianni e Fabrizio Casalino da vita alla "Giostra dei Pazzi" che vince il Festival degli Sconosciuti nel 1993.
Con Max Manfredi crea Le ristampe di Tex.
Con questa formazione che si riunisce sporadicamente, i due cantautori propongono un repertorio di musica di frontiera, che un po' scherzosamente definiscono Tex-Mex. In realtà scrivono assieme brani in italiano.
Massimiliano Larocca nasce a Firenze nel 1976.
E’ negli anni dell’adolescenza che nasce l’amore per la poesia, la letteratura e la musica che così grande peso avranno nella sua vicenda umana ed artistica.
Inizia la propria esperienza musicale nel 1996, indirizzandosi da subito verso i canoni della grande canzone d’autore, italiana, ma anche americana e francese.
Dopo un primo periodo, in cui Larocca forma alcune rock band con le quali inizia un lavoro incentrato sulle sue prime composizioni originali, il cantautore avvia poi un lungo percorso di ricerca che si legherà successivamente anche al teatro e alla letteratura.
Antonio Lombardi vive a Ameglia, in provincia della Spezia, sul mare e davanti alle Alpi Apuane.
Il suo primo album, dal titolo “Cinque Rose”, è stato curato nei suoni e nel missaggio da Tony Soddu, con la direzione artistica di Roberto Ramberti. Contiene il risultato di un lungo lavoro cominciato con “ Anemia Mediterranea ”, brano vincitore del premio “Nuove Tendenze della Canzone d’Autore Città di Recanati” nel 1993. Ha partecipato al “Bengio Festival”, diretto artisticamente da Gegè Telesforo.
Ha collaborato con il regista cinematografico Luigi Faccini, musicando le pagine di un suo libro e poi scrivendo la colonna sonora del film “Giamaica”, presentato al Festival di Locarno.
Particolarmente importante la collaborazione con il noto cantautore francese Francis Cabrel, di cui ha scritto la versione italiana del brano “LaCorrida”. La canzone è inserita nell’album “ Estrella ”, edito dalla CNI “compagnia nuove indie”. Il CD, che comprende alcuni testi dello scrittore Maurizio Maggiani e della poetessa Bianca Garufi è il frutto di un’intensa ricerca di suoni e colori mediterranei.
la Mora romagnola, oltre ad essere un suino dal pelo nero tipico delle Romagne, è una missione etico-musicale intrapresa da Matteo Fiorino Torre [voce e chitarra], Marco Sadori [contrabbasso] e Tommaso Dionisi [chitarra solista e cori], con lo scopo di mettere in difficoltà le persone che non hanno ne dubbi ne idee chiare...insomma quelli che non sanno di essere al mondo.
Matteo Fiorino Torre è stato mandato a lezione di chitarra da sua nonna all'età di 15 anni. Gli anni successivi lo vedono spendere tutti i soldi della borsa di studio e delle feste comandate in chitarre, amplificatori e pedali. Poi ha scoperto i Fugazi, ha venduto i pedali e un amplificatore (altri ne ha "prestati") e ha smesso di suonare per un po. Adesso ha ricominciato ma ormai non è più in grado.
Marco Sadori si è comprato un basso elettrico nel '94 e ancora non impara ad accordarlo.
Nel frattempo, tra una suona-tazza e l' altra si applica alla preparazione delle fuje strascinit' e della chitarra con le pallottine che non è uno strumento musicale del sud-america ma un ottimo piatto abbruzzese.
Tommaso Dionisi nasce a Roma nel 1980. A dodici anni riceve in regalo la sua prima chitarra, si ammala di vita. Poi conosce una donna e guarisce, smettendo cosi' di vivere. La donna sparisce, la vita ritorna (fortunatamente) ...la musica resta.
Andrea Parodi nasce a Cantù il 6 maggio 1975. Dopo aver interrotto l’università e aver provato il Centro Professione di Musica di Milano come paroliere, decide di impegnarsi nel sociale.
Mentre continua a girare i campetti di calcio di seconda categoria, inizia ad esibirsi in coppia con il chitarrista Davide Buffoni con cui esegue le sue prime composizioni e alcune cover di Fabrizio De Andrè, Steve Earle e Bob Dylan. Nel 1998 organizza la kermesse “Septemberfest” a Cantù, portando sul palco Dave Alvin, Jono Manson, Victoria Williams. Nel 1999 porta in giro per i locali brianzoli, in coppia con Buffoli, un buon numero di brani originali. Poi il grande incontro, quello con il musicista canadese Bocephus King, al secolo Jamie Perry. Dopo nottate a suonare e trovare accordi, Andrea decide di registrare il suo primo album a Vancouver. King, entusiasta delle canzoni dell’amico italiano, mette a disposizione tutta la sua abilità, i suoi musicisti e un brano da tradurre (“Nowhere at all” che diventerà “Lui non c’è più”). Nel periodo canadese registrano dieci tracce che verranno inserite nell’album “Le Piscine di Fecchio”.
Il 5 ottobre di quest'anno esce il suo nuovo album "Soldati".
Luca Maciacchini, dopo la maturità classica si diploma attore presso la Scuola d’arte drammatica “Paolo Grassi” di Milano e in chitarra classica presso il conservatorio musicale statale “Guido Cantelli” di Novara.
Lavora in teatro con registi del calibro di Gabriele Vacis, Michal Znaniecki, Eugenio Allegri, Giampiero Solari,Roberto Brivio, Walter Manfrè e tiene concerti di chitarra classica solista in Italia e in Svizzera.
Nel 1999 pubblica il libro “Anima Salva- Le canzoni di Fabrizio De Andrè”, un saggio dedicato all’opera del cantautore genovese. Ha pubblicato i cd “Milan l’e’ on gran Milan” (“Ecosound”,2005) e “Semaforo rosso” (“Ecosound”,2008); si è affermato ai concorsi e festival di canzone d’autore di Ospedaletti (IM) (2002), Biella (2003) , Sermide (MN) (2004) “Note Radici” , Varese (2005), “Festival musicale analcolico” (Pegognaga e Castel D’ario (MN) ,2007-2008 “Botteghe d’autore” (Albanella) (SA) (2008).
Collabora dal 2001 con la compagnia “Teatro in- folio” diretta da Michela Marelli con cui ha realizzato diversi spettacoli fra cui “Virgilio e' ballabile”, “Semaforo rosso”, “Omero jazz & blues”. E’apparso di recente nella fiction “Terapia d'urgenza” (Rai due).
Collabora attualmente anche con la cantante Marie Antonazzo e con l’attore brianzolo Davide Colavini rispettivamente negli spettacoli “Les annees folles “ e “Capitan Brianza e il destino di Donna Giovanna”
Mattia Ringozzi
Mattia Ringozzi: cantante, autore ed interprete, nasce a La Spezia nel 1985, comincia ad interessarsi seriamente alla musica all'età di quindici anni.
Scrive dall'età di sedici anni mostrando notevoli affinità con la “scuola genovese" di Bindi, Lauzi, Tenco, Endrigo e Paoli.
Nel Dicembre 2007 partecipa alla prima edizione del “Premio per la canzone d'autore in memoria di Luciano Winderling” tenutasi a Varese Ligure, una bella serata organizzata da Alberto Napolitano che vedeva tra la giuria Maurizio Lauzi.
Nel Gennaio 2008 un tributo al grande cantautore Franco Fanigliulo è l'occasione per interpretare con grande trasporto due brani molto intensi dell'artista registrando un ottimo riscontro da parte del pubblico.
Partecipa per due anni consecutivi, nelle primavere 2007 e 2008 alla rassegna culturale “Fino al cuore della rivolta”, esibendosi nel tradizionale concerto del 25 Aprile che ogni anno si tiene a Fosdinovo, in provincia di Massa Carrara.
Durante l'estate del 2008 esegue un gran numero di serate e pone le basi per l'incisione di un cd interamente composto di proprie composizioni, l'uscita del primo disco del cantautore dal titolo provvisorio “Le strade” è prevista per il Gennaio 2009.
Federico Sirianni (Genova, 1968) è un cantautore italiano, esponente della Scuola genovese dei cantautori.
Nel 1992, insieme ad Augusto Forin, Marco Spiccio e Fabrizio Casalino crea il gruppo "La Giostra dei Pazzi", con cui vince la Festival degli sconosciuti di Rita Pavone.
L'anno dopo è ospite al Premio Tenco come miglior esordiente. Nel 1994 vince il Premio Regionale Ligure per la Musica. Il suo muoversi incessantemente fra canzone e teatro lo porta a frequentare gli allora poco noti Luca Bizzarri e Paolo Kessisoglu, con cui scrive alcuni spettacoli di teatro canzone che verranno poi messi in scena nei teatri genovesi.
Con Sergio Maifredi del Teatro della Tosse mette in scena "Delitti esemplari in concerto", tratto dall'omonimo capolavoro di Max Aub. Con la collaborazione di Giorgio Gallione propone "Leggende metropolitane".
Dopo un lungo viaggio nell'est Europa, forma la Molotov Orchestra con cui intraprende una intensa attività di concerti e registra nel 2002 il primo cd "Onde Clandestine", prodotto da Giangilberto Monti.
Nel 2003 è ospite alla Literature Hause di Monaco come rappresentante nell'ambito musicale di Genova - Città della Cultura.
Nel 2004 è invitato alla prima storica edizione del Mantova Musica Festival e vince il Premio Recanati della Critica con la canzone "Alle 7 della sera".
Nel 2006 esce il secondo lavoro discografico "Dal basso dei cieli", con cui si aggiudica il Premio Umberto Bindi.
La location di "Il mio mondo è tutto qui…"
Il Pegaso Live Music Bar di Arcola
(via Aurelia Nord 92) offre il meglio della musica italiana ed internazionale, con particolare attenzione al folk e al cantautorato.
I concerti si tengono il venerdì sera da ottobre a maggio.
Ampia selezione di birre alla spina e in bottiglia, vini D.O.C. e liquori.
La cucina offre piatti semplici ma gustosi.
Giochi da tavolo e freccette completano il "menu" per tranquille serate in compagnia con ottima musica d'ascolto.
Aperto tutti i giorni dalle ore 18.00 tranne la domenica.
ci voti? siamo nella classifica del format Backstagelive di MATCHMUSIC per le band emergenti. questo è il link http://www.backstagelive.it/ basta selezionare la band GOYAH e inserire la propria email. Grazie
ciao ragazzi! innanzitutto grazie infinite per quello che state facendo! domani proprio non potrò esserci e non potete assolutamente capire quanto mi dispiaccia! ci rifaremo in futuro! un abbraccio forte forte
SAI CHE MI PIACI UN SACCO.... QUANDO TI ASCOLTO MI SEMBRA DI ESSERE S'UNA MONGOLFIERA... BHE...NON SO MA SENTO UNA CERTA FRATELLANZA... UN ABBRACCIO VINCENT
Ringraziamo per l'amicizia.Nel porgere i più sentiti auguri di Buon Anno, l'associazione ha il piacere di annunciare l'iniziativa musicale rivolta ai bambini e ragazzi,sperando giunga gradito ringraziamo
Music has always been a place where anything is possible - a refuge, a magical world where anyone can go, all kinds of people can come together, and anything can happen. We are limited only by our imagination. I believe that what we do and learn inside the world of music can affect what goes on in the world in a big, positive way. music is so important - like food and water. There are so many possibilities, and many doors yet to opened. (Bill Frisell)
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