"MorF to eksperymantalne slaskie trio, które postawilo na interesujacy amalgamat avant-rocka, muzyki improwizowanej i elektroniki. Niekiedy brzmi jak produkcja Tzadik Records, a innym razem jak sesja producentów z kregu Ninja Tune. Muzyka jest na tyle frapujaca, ze trudno byloby ja przypisac jakiejkolwiek polskiej formacji. W szczególnosci warstwa elektroniczna wydaje sie spójna, nowatorska i unikalna; gdzieniegdzie pojawiaja sie tajemnicze wokalizy oraz parajazzowe tematy"
Tymon Tymanski, Dziennik
"Slaski duet udanie laczy jazz z elektronika. Zaczynal od form improwizowanych, dzis gra tez melodyjne piosenki (rewelacyjnie przebojowa "ForMalina). W utworach instrumentalnych wciaz nie brakuje improwizacji: na ich bazie powstala zawartosc tej plyty. Ostateczny ksztalt i brzmienie nadal piosenkom producent Kuba Luka (to on razem z Michalem Sosna sa trzonem zespolu). Elektroniczna precyzja i jazzowy zywiol. Rockowe gitary i hip-hopowe bebny. Melodie, od których trudno sie uwolnic, i dlugie minuty dzwiekowych poszukiwan. Oryginalny pomysl i wykonanie. Slowem - swietny debiut."
Marcin Babko, Gazeta Wyborcza
"Melancholijne brazy, chropawe szarosci, glebokie czernie – tego rodzaju paleta operuje Kuba Luka, którego elektronika odpowiedzialna jest w znacznej mierze za koloryt kompozycji. Choc na pierwszy plan w wiekszosci utworów wybija sie Michal Sosna ze swoimi partiami saksofonu i klarnetu. Jego gra jest oszczedna, ale zadziorna – proste, mocne, wrecz agresywne frazy zdecydowanie wbijaja sie w ucho."
Michal Nierobisz, Onet.pl
"Formalina jest substancja silnie toksyczna - taka jest tez wlasnie muzyka na tej plycie. Chaotyczna jak pierwszy album (choc zdecydowanie bardziej rozwinieta instrumentalnie), nieprzewidywalna, powodujaca utrate kontroli nad tym co sie slyszy, i przede wszystkim uzalezniajaca."
Marcin Kaminski, Gery.pl
MorF is a kind of stylistic indecisiveness. The name – derived from a popular question used on the Internet: Male or Female – refers to the state of being between; in this case, between music genres. Kuba Luka and Michal Sosna started the project in 2006. At the beginning it was rather a side project for them – an addition to other projects they were involved in at the time. This changed in April 2006 when they performed before an Australian trio called Triosk. Soon after the duo released its debut album – “7 Liquid ForMs.” The artists set a path that combined wind instruments, such as saxophone and clarinet, with laptop instruments and synthesizers. Soon, these noisy vibrations and “junk sounds” were supplemented with live percussion played by Przemek Borowiecki. The band – a trio from then on – performed in the Warsaw-based Pruderia before experimental music stars Jan Jelinek and Move D. The group entered the recording studio in September 2007. With the participation of vocalists Ania Mikos and Adam Antosiewicz, as well as double bass player Adam Stodolski, MorF recorded a new album titled “ForMalina” (“ForMalin”), which was released by Plektronica on April 1, 2008. Together with photographer Radek Kazmierczak and VJ Jarek Go2Air Jopek, the band performed a multimedia project titled “MorFologia Szarosci” (“MorFology of Grayness”) twice between April and May 2008 (in Katowice and Tychy). In June 2008, TVP Kultura aired the 10th episode of its “Sztuka Ekranowana” (“Screened Art”) program, devoted entirely to the MorF project, with guest appearances by vocalist Ania Mikos and Bitch Von Kicz – an artist responsible for the band’s image. In July 2008, drummer Przemek Borowiecki was replaced by Filip Danielak (known for his collaboration with Kanal Audytywny). The band now prepares to record another album.
FILIP DANIELAK (b. 1978) – musician from Katowice, originating from the Silesian blues/rock/jazz circle. He had the good luck to take the first percussion lessons from Jerzy Piotrowski (SBB, Kombi, Dzem). Fascinated with drumming, he had numerous jam sessions in the well-known “Lesniczowka” rock-cafe in Chorzow. It was there that other musicians noticed him. His first major performance was the debut at Andrzej Urny’s benefit concert, where he – a 19-year-old drummer – played together with brilliant musicians such as Marcin Pospieszalski, Ryszard Sygitowicz, Rafal Rekosiewicz, Jerzy Kawelc and Janusz Janina-Iwanski. Since then he has been collaborating with Andrzej Urny in a band called Chuligani. He has also collaborated with Jozef Skrzek and Jan “Kyks” Skrzek, he recorded a live album titled “Taj Mahal” with bluesman David Lemar (San Francisco, USA) and carols with Pawel Kukiz in 2001, and he toured with Justyna Steczkowska during the 2003 Baltic Festival in Sweden. The artist performed twice at the Opole Festival (2001 and 2002), where he won the “Super Jedynka” award with a band called Sami and accompanied Jacek Stachurski. His collaboration with the latter was permanent and included a one-and-a-half-year-long tour. As a session musician, he played for Ania Dabrowska and a band called Etno Funky Show. In 2004 he began a nine-month-long collaboration with Lech Janerka. Between 2003 and 2006 he was the leader of a percussion band called 3D. He performs at the “Capitol” Musical Theater in productions titled “Goraczka” (“Fever”), “Kaj i Gerda” (“Kai and Gerda”), and “W 80 dni dookola swiata” (“Around the World in 80 Days”). He is a member of Kanal Audytywny and a co-creator of a musical titled “Era Wodnika” (“Age of Aquarius”). His collaboration with the MorF project began in 2008.
KUBA LUKA (b. 1981) – musician and producer, constantly looking for ways to improvise using electronic instruments; a collector of junk sounds, fascinated with pastiche and deconstruction of popular musical forms. He does not avoid plunderphonics and his hobby is destroying conventions. A PhD student at the Department of Film and Media Studies of the University of Silesia, where he is preparing a thesis on sampling, the clash of contemporary culture with digital technology and the use of cultural waste in the sphere of sound. He made his debut in 1997 as a guitarist and vocalist of a heavy metal band called Sothis. Between 1999 and 2000, he recorded the following albums with a group called Melencoliasi: “Cienie” (“Shadows” – 1999), “Smoke” (2000), and “Story” (2000). In the meantime, he began experimenting with electronic sounds, which in 2001 transformed into a project called Blare For A. So far the group has recorded 3 albums: “498 Days with the Mosquito” (2005, Simple Logic Records), “Brown Noise Simulacrum” (2006, Salut Records), and “SUR_FACE/NUM_BEaRS” (2007, 80bpm.net-label), as well as several minor releases. The project’s tracks and remixes appeared on several compilations.
Apart from Blare For A, Luka was also a member of 3D and Pasimito Kwintet. Since 2006 he has been a member of Another One and MorF. He has so far recorded 2 albums with the latter: “7 Liquid ForMs” (2007), and “ForMalina” (“ForMalin” – 2008).
He co-produced two releases: Diakof’s “Piloty 2” (“Pilots 2” – 2005, Requiem Records), and Aabzu/Phylr’s “The Shape of Lost Things” (2005, Simple Logic Records/Vivo Records). Currently, he produces albums for vocalist Ania Mikos and bands called Sensorry and Formation In.
In August 2006, TVP3 aired a feature on Blare For A in an episode of “Regiony Kultury” (“Regions of Culture”). In July 2007, the group performed during the “Future Sessions” broadcast on Polskie Radio Bis. In June 2008, the 10th episode of the “Sztuka Ekranowana” (“Screened Art”) program was devoted entirely to the MorF project.
Luka’s music accompanied the exhibitions of Adam Hadrys’s titanium jewelry, Wanda Zabinska’s painting and Wojciech Luka’s painting and graphics. In 2006 Luka began collaborating with Grzegorz Kowalski, preparing a soundtrack for his short film titled “Vixo.” Between 2006 and 2007, together with Pasimito Kwintet, he composed new soundtracks for silent films titled: “Pancernik Potiomkin” (“Battleship Potemkin”), “Nanook”, and “Burza nad Azja” (“Storm over Asia”). He performed these soundtracks in different places across Poland, including Cult Film Festival and Russian Film Festival. In 2008, together with MorF, photographer Radek Kazmierczak and VJ Jarek Go2Air Jopek, he prepared a multimedia project about Silesia titled “MorFologia Szarosci” (“MorFology of Grayness”).
Luka is also the author of several works concerning the functioning of noise (“Uwodzenie halasem” – “Noise Seduction”, Opcje 2/2006), as well as sampling and digital technology in contemporary culture (“Contains a sample of... czyli kilka uwag o tym gdzie konczy i zaczyna sie zycie tego, co dociera do naszych uszu” – “Contains a Sample of… a Few Remarks on Where the Things We Hear Start and End”, Opcje 3/2007; “Sampling jako tworcze niszczenie – o nowej kategorii odpadu” – “Sampling as Creative Destruction – on the New Category of Waste”, Kultura Wspolczesna, 4/2007).
MICHAL SOSNA (b. 1970) – saxophonist, clarinetist, vocalist. Self-taught experimentalist. A musician that improvises and seeks. He combines the acoustic sounds of wind instruments and voice with electronics. He used to collaborate with such projects as Wlosy Marcina Kydrynskiego, Sonet, Szpilki, Imponka and Pront. Between 2005 and 2007, he was a member of Pasimito Kwintet. Since 2005 he has been a member of Sensorry. Apart from numerous concerts, he appeared with this group on the “Offensywa” (“Offensive”) compilation created by Piotr Stelmach from Polskie Radio Trojka. Currently, he is preparing the band’s debut album for Biodro Records.
Since 2006 he has been a member of MorF. He has so far recorded 2 albums with the group: “7 Liquid ForMs” (2007), and “ForMalina” (“ForMalin” – 2008). In 2008 he began collaborating with Ania Mikos.
Between 2006 and 2007, together with Pasimito Kwintet, he composed new soundtracks for silent films titled: “Pancernik Potiomkin” (“Battleship Potemkin”), “Nanook”, and “Burza nad Azja” (“Storm over Asia”). He performed these soundtracks in different places across Poland, including Cult Film Festival and Russian Film Festival. In 2008, together with MorF, photographer Radek Kazmierczak and VJ Jarek Go2Air Jopek, he prepared a multimedia project about Silesia titled “MorFologia Szarosci” (“MorFology of Grayness”).
MorF to swoiste stylistyczne niezdecydowanie. Nazwa – internetowe zapytanie o plec – Male or Female?, to stan stalego zawieszenia pomiedzy – w tym przypadku pomiedzy gatunkami muzycznymi. Kuba Luka i Michal Sosna zalozyli projekt w 2006 roku. Poczatkowo traktowali go raczej jako poboczne przedsiewziecie, towarzyszace pracy nad innymi projektami, w których sie wówczas udzielali. I bylo tak az do wystepu przed australijskim trio Triosk w kwietniu 2006 roku. Niedlugo potem ukazala sie debiutancka plyta duetu - „7 liquid ForMs”. Artysci wytyczyli na niej sciezke stanowiaca polaczenie instrumentów detych, takich jak saksofon i klarnet, z laptopowym instrumentarium oraz syntezatorami. Do owych halasliwych drgan i „dzwiekowych smieci” dolaczyla niebawem zywa perkusja, za która zasiadl Przemek Borowiecki. Juz jako trio, zespól zagral w warszawskiej Pruderii przed gwiazdami muzyki eksperymentalnej – Janem Jelinkiem i Move D. We wrzesniu 2007 roku zespól wszedl do studia. Przy udziale wokalistów: Ani Mikos i Adama Antosiewicza oraz kontrabasisty Adama Stodolskiego, MorF nagral nowy material zatytulowany „ForMalina”, który 1 kwietnia 2008 roku ukazal sie nakladem labelu Plektronica. Na przelomie kwietnia i maja 2008, zespól wraz z fotografem Radkiem Kazmierczakiem, oraz VJ’em Jarkiem Go2Air Jopkiem, dwukrotnie (w Katowicach i w Tychach) zrealizowal multimedialny projekt „MorFologia Szarosci”. W czerwcu 2008 TVP Kultura wyemitowalo dziesiaty odcinek cyklicznego programu „Sztuka Ekranowana”, który w calosci poswiecony byl projektowi MorF, z goscinnym udzialem wokalistki Ani Mikos, oraz Bitch Von Kicz – artystki odpowiedzialnej za wizerunek zespolu. W lipcu tego samego roku perkusiste Przemka Borowieckiego zastapil Filip Danielak (znany miedzy innymi ze wspólpracy z Kanalem Audytywnym). z którym to zespól powoli przygotowuje sie do nagrania kolejnego materialu...
FILIP DANIELAK (ur. 1978) - muzyk z Katowic wywodzacy sie ze slaskiego srodowiska bluesowo - rockowo - jazzowego. Mial to szczescie ze pierwsze lekcje nauki na perkusji pobieral u Jerzego Piotrowskiego (SBB, Kombi, Dzem). Zafascynowany gra na perkusji odbyl wiele jam sessions w slynnej rock-cafe “Lesniczówka” w Chorzowie. Tam zostal zauwazony przez srodowisko muzyków. Pierwszy liczacy sie wystep to debiut na benefisie Andrzeja Urnego, gdzie jako 19-letni perkusista zagral ze znakomitymi muzykami m.in. z Marcinem Pospieszalskim, Ryszardem Sygitowiczem, Rafalem Rekosiewiczem, Jerzym Kawelcem czy Januszem Janina-Iwanskim. Od tego momentu zaczal wspólprace z Andrzejem Urnym w zespole Chuligani. Wspólpracowal równiez z: Józefem Skrzekiem, Janem “Kyks” Skrzekiem, bluesmanem Davidem Lemarem (San Francisco - USA), z którym nagral plyte live “Taj Mahal”, z Pawlem Kukizem przy nagraniu koled w 2001 roku, oraz z Justyna Steczkowska, z która miedzy innymi koncertowal podczas Festiwalu Krajów Nadbaltyckich w Szwecji w 2003 roku. Dwukrotnie (w latach 2001 i 2002) bral udzial w festiwalu w Opolu, gdzie z zespolem Sami zdobyl “Super Jedynke”, oraz z wokalista Jackiem Stachurskim, z którym na stale wspólpracowal, jak równiez odbyl póltoraroczna trase koncertowa. Jako muzyk sesyjny gral z Ania Dabrowska oraz z zespolem Etno Funky Show. W 2004 r. rozpoczal trwajaca 9 miesiecy wspólprace z Lechem Janerka. W latach 2003-2006 byl liderem zespolu perkusyjnego 3D. Wystepuje w Teatrze Muzycznym “Capitol” przy produkcjach “Goraczka”, “Kaj i Gerda”, oraz „W 80 dni dookola swiata”. Jest jednym z muzyków Kanalu Audytywnego, oraz wspóltwórca spektaklu muzycznego “Era Wodnika”. W 2008 roku nawiazal wspólprace z projektem MorF.
KUBA LUKA (ur. 1981) – muzyk i producent, stale poszukujacy mozliwosci improwizacji przy uzyciu elektronicznego instrumentarium – kolekcjoner dzwiekowych smieci, zafascynowany pastiszem i dekonstrukcja popularnych form muzycznych. Nie stroni od pladrofonii, a dewastowanie konwencji to jego hobby. Doktorant w Zakladzie Filmoznawstwa i Wiedzy o Mediach na Uniwersytecie Slaskim, gdzie pisze prace na temat samplingu, zderzenia kultury wspólczesnej z technologia cyfrowa, oraz wykorzystania odpadów kulturowych w przestrzeni dzwiekowej. Debiutowal w 1997 roku jako gitarzysta i wokalista w heavy metalowym zespole Sothis. W latach 1999-2000, z formacja Melencoliasi nagral: „Cienie” (1999), „Smoke” (2000), oraz „Story” (2000). W miedzyczasie podjal pierwsze próby eksperymentów z elektronicznym brzmieniem, które skrystalizowaly sie w 2001 roku pod postacia projektu Blare For A, z którym do dnia dzisiejszego nagral 3 plyty: „498 days with the mosquito (2005, Simple Logic Records), „Brown noise simulacrum” (2006, Salut Records), „SUR_FACE/ NUM_BEaRS” (2007, 80bpm.net-label), oraz kilka mniejszych wydawnictw. Ponadto utwory i remiksy projektu pojawily sie na kilku plytach kompilacyjnych.
Obok Blare For A, Luka byl czlonkiem zespolów: 3D i Pasimito Kwintet. Od 2006 roku wspóltworzy projekty: Another One i MorF, z którym wydal jak dotychczas 2 plyty: „7 liquid ForMs” (2007), oraz „ForMalina (2008).
Wspólprodukowal wydawnictwa Diakofa „Piloty 2” (2005, Requiem Records), oraz Aabzu/ Phylr „The shape of lost things” (2005, Simple Logic Records/ Vivo Records), a obecnie jest producentem plyt dla wokalistki Ani Mikos, a takze zespolów Sensorry i Formation In.
W sierpniu 2006 TVP3 wyemitowalo w jednym z odcinków „Regionów Kultury” felieton na temat Blare For A. W lipcu 2007 projekt ten zaprezentowal sie na antenie Polskiego Radia Bis, w audycji „Future Sessions”. W czerwcu 2008 roku, dziesiaty odcinek cyklicznego programu „Sztuka ekranowana” w calosci poswiecony zostal projektowi MorF.
Muzyka Luki ilustrowala wystawy: bizuterii tytanowej Adama Hadrysia, malarstwa Wandy Zabinskiej, oraz malarstwa i grafiki Wojciecha Luki. W 2006 roku Luka nawiazal wspólprace z Grzegorzem Kowalskim, tworzac ilustracje dzwiekowa do jego krótkometrazowego filmu „Vixo”. W latach 2006-2007 przygotowal z Pasimito Kwintet wlasne wersje muzyki do niemych filmów: „Pancernik Potiomkin”, „Nanook”, oraz „Burza nad Azja”, które zagral w wielu miejscach w Polsce, miedzy innymi na Festiwalu Filmów Kultowych i Festiwalu Filmów Rosyjskich. W 2008 roku wraz zespolem MorF, fotografem Radkiem Kazmierczakiem, oraz VJ’em Jarkiem Go2Air Jopkiem, przygotowal multimedialne widowisko poswiecone tematyce Slaska, zatytulowane „MorFologia Szarosci”.
Ponadto Luka jest autorem kilku prac poswieconych funkcjonowaniu halasu („Uwodzenie halasem”, Opcje 2/2006), a takze samplingu i technologii cyfrowej we wspólczesnej kulturze („Contains a sample of... czyli kilka uwag o tym gdzie konczy i zaczyna sie zycie tego, co dociera do naszych uszu”, Opcje 3/2007; „Sampling jako twórcze niszczenie – o nowej kategorii odpadu”, Kultura Wspólczesna, 4/2007).
MICHAL SOSNA (ur. 1970) - saksofonista, klarnecista, wokalista. Samouk, eksperymentator. Muzyk improwizujacy i poszukujacy. Laczy akustyczne brzmienia instrumentów detych i glosu z elektronika. W przeszlosci wspólpracowal z takimi projektami jak: Wlosy Marcina Kydrynskiego, Sonet, Szpilki, Imponka Trio oraz Pront. W latach 2005-2007 byl czlonkiem Pasimito Kwintet. Od 2005 roku jest czlonkiem grupy Sensorry, z która, obok licznych koncertów zaprezentowal sie na skladance „Offensywa” Piotra Stelmacha z Radiowej Trójki, a obecnie przygotowuje dla Biodro Records debiutancka plyte tego zespolu.
Od 2006 roku wspóltworzy MorF, z którym wydal jak dotychczas 2 plyty: „7 liquid ForMs” (2007), oraz „ForMalina (2008). W 2008 roku nawiazal wspólprace z Ania Mikos.
W latach 2006-2007 przygotowal z Pasimito Kwintet wlasne wersje muzyki do niemych filmów: „Pancernik Potiomkin”, „Nanook”, oraz „Burza nad Azja”, które zagral w wielu miejscach w Polsce, miedzy innymi na Festiwalu Filmów Kultowych i Festiwalu Filmów Rosyjskich. W 2008 roku wraz zespolem MorF, fotografem Radkiem Kazmierczakiem, oraz VJ’em Jarkiem Go2Air Jopkiem, przygotowal multimedialne widowisko poswiecone tematyce Slaska, zatytulowane „MorFologia Szarosci”.
Zoharum Presents HOARFROST / INNER VISION
LABORATORY in first collaboration: ‘Broken Waltz’ – single taken from: The album ‘DECLINE’
Unusual collage of two kinds of style. Pulsating, machine ambient/industrial and soundscape and melodic
tracks. Misterious history across horror movies based on the music language. Premiere of album
23.02.2010 Pre-order will start on 14.01.2010 Premiere 23.02.2010
More info Zoharum
iNminimax is SUPPORTED by: Richie Hawtin, Paco Osuna, Joseph Capriati, Popof, Ramon Tapia, Gary Beck, Someone Else, Kaiserdisco, Monoloc, Alex Costa, Victor Ruiz, DJ 40oz., D.Ramirez, pÃr grindvik, and many many more..
The Sound of Lucrecia Odkryj muzykę elektroniczną, którą grają artyści pochodzący z Kolumbii. Poznaj melodyjne krajobrazy złożone z głosów, gitar, perkusji oraz wielobarwnej palety dźwięków, rytmów i tekstur.